Dalle risate maniacali ai monotoni secchi, dal goffo al viscido, sono le voci nella tua testa quando senti parole come 'asino', 'doc' e 'picnic'.
Per quasi un secolo i personaggi animati hanno parlato sullo schermo, a partire dal cortometraggio di Max Fleischer Vieni a fare un viaggio nel mio dirigibile nel 1924. A poco a poco, la qualità del suono è migliorata sempre di più e i doppiatori hanno iniziato a sperimentare voci più interessanti, più goffe e più sfumate che incarnavano perfettamente la personalità dei loro personaggi. A volte le voci erano basate su attori famosi, a volte erano un ibrido di personaggi famosi e qualche ragazzo che conoscevano al liceo, e a volte erano creazioni completamente originali e meravigliosamente bizzarre.
Per questo elenco delle voci più iconiche e memorabili nella storia dell'animazione, abbiamo deciso di limitare le nostre classifiche a un solo personaggio per spettacolo o film in quello che chiamiamo I Simpson Regola, il che significa che questo elenco potrebbe essere stato facilmente riempito a metà con Simpson personaggi se non ci siamo trattenuti.
Proteggi i tuoi cestini pic-a-nic e libera i segugi, è il 18 voci dei personaggi dei cartoni animati più iconici .
18BEAVIS E BUTT-HEAD
Inizieremo le cose infrangendo la nostra unica regola, con un accordo due per uno, e che affare due per uno è. Stiamo classificando Beavis e Butt-Head insieme non perché siano intercambiabili, esattamente, ma perché è quasi impossibile separarli l'uno dall'altro; sono ugualmente iconici. Chiamiamola pareggio, per mantenere intatta la nostra regola. Le star della serie MTV degli anni '90 Beavis e Butt-Testa sono stati entrambi doppiati dal creatore della serie Mike Judge ed entrambi erano ridacchianti, irritabili adolescenti metallari esauriti con un basso QI e un gusto per l'umorismo banale.
Le loro voci, però, erano molto diverse. Per Beavis, che in realtà sembrava leggermente più stupido (se è possibile), Judge è andato più in alto dalla parte posteriore della gola, un po' ringhio e con un po' di balbettio. A dire il vero, non ha detto molto, per lo più ridacchiando e pronunciando frasi che raramente superavano le tre parole. Butt-Head, d'altra parte, era molto più prolisso. Certo, ridacchiava anche tutto il tempo, ma aveva altro da dire, e lo disse con una voce più profonda e stupida. Entrambe le voci, tuttavia, sono immensamente memorabili.
17WINNIE THE POOH
Non vedrai molto più contrasto in questa lista di Beavis e Butt-Head seguiti da Winnie the Pooh (anche se entrambi implicano nomi chiaramente incentrati sul vasino, se siamo onesti). Pooh è l'epitome di un sano personaggio dei cartoni Disney che non farebbe del male alla farfalla che è atterrata sul suo naso, mentre quegli adolescenti ridacchianti probabilmente vogliono eseguire esperimenti sulla farfalla.
Ma stiamo divagando. Stiamo parlando di voci qui. La voce di Pooh è stata fornita dal leggendario doppiatore Sterling Holloway, noto anche come Alice nel paese delle meraviglie lo Stregatto, il serpente in cui Kaa Il libro della giungla , e la voce degli spot pubblicitari di Purina Puppy Chow.
Holloway ha fornito la voce gentile e leggermente triste dell'orso amante del miele fino al 1977, ma da allora i due attori di Pooh, Hal Smith e Jim Cummings, sono stati fedeli ai toni originali di Holloway. Solo un anno prima della sua morte nel 1992, Holloway è stato premiato come il primo doppiatore ad essere nominato una leggenda Disney ufficiale.
16SHREK
Prima degli anni '90, le voci dei personaggi animati erano per lo più realizzate da artisti vocali dedicati che hanno trascorso anni a perfezionare il loro mestiere. Ma quando attori famosi come Robin Williams ( Aladino , 1992) e Il Re Leone 's (1994) Matthew Broderick e Jeremy Irons hanno dato interpretazioni straordinarie, ha spianato la strada per rendere la norma per attori famosi nel dare voce a personaggi dei cartoni animati del grande schermo. Molti usano semplicemente una leggera variazione sulle loro voci normali (Tom Hanks in Toy Story , Owen Wilson in Automobili ). Poi è arrivato Mike Myers e li ha fatti saltare tutti fuori dall'acqua con la sua versione scozzese dell'orco titolare in Shrek e i suoi seguiti.
Nel 2001, quando uscì il primo film, Myers era ancora incandescente e nel bel mezzo del Austin Powers franchise, dove interpretava una spia britannica, quindi era noto per gli accenti delle isole britanniche. Il defunto attore Chris Farley aveva effettivamente registrato gran parte del film nei panni di Shrek prima di morire, usando il suo accento regolare, leggermente dell'area del Wisconsin.
Quando Myers è arrivato, ha contribuito a rimodellare completamente il ruolo, non solo con la sua voce distintiva, ma anche suggerendo riscritture chiave. In realtà lo ha originariamente registrato usando una voce diversa, poi ha avuto l'idea di farlo sembrare più simile a sua madre scozzese e ha riregistrato l'intero film con la voce che conosciamo e amiamo come Shrek.
quindiciDAREBBE
Tornando agli anni '90, Darebbe era uno spin-off della nostra serie di leadoff della lista, Beavis e Butt-Testa . In onda su MTV per cinque stagioni dal 1997 al 2002, seguiva una liceale di nome Daria Morgendorffer che aveva una cosa e una cosa in comune con i suoi compagni di classe ridacchianti: la misantropia. In ogni altro modo, era il loro opposto, con un'intelligenza feroce che produceva uno spirito acuto e sarcastico.
Tracy Grandstaff, che era anche una scrittrice nello show, ha portato il personaggio a una vita di basso profilo con un monotono ronzio e stanco del mondo che ha sottolineato quanto non fosse impressionata dal mondo che la circondava. Si intonava perfettamente al suo viso, che si muoveva appena quando parlava, i suoi occhi perennemente socchiusi occasionalmente si spostavano da una parte all'altra dietro gli occhiali rotondi.
Mentre all'epoca il personaggio sembrava influenzato dalla commedia e dallo stile di Janeane Garofalo, la sua eredità sembrava continuare a vivere in molti modi nel Parchi e attività ricreative il personaggio di April Ludgate, interpretato da Aubrey Plaza, che ha recentemente girato una perfetta interpretazione live-action di Daria .
14ALBERTO GRASSO
Mentre le cose sono molto, molto diverse in questi giorni, una volta sembrava che Bill Cosby non potesse sbagliare. Quel periodo erano gli anni '70 e '80, quando era un cabarettista superstar, co-protagonista della serie NBC Spio , protagonista di una delle sitcom più amate di tutti i tempi ( Lo spettacolo di Cosby ), e il creatore e doppiatore del cartone animato del sabato mattina degli anni '70 Fat Albert e i Cosby Kids .
Il Albert grasso lo spettacolo era in gran parte basato sull'infanzia di Cosby a Filadelfia e sul suo gruppo di amici. Era l'omonimo corpulento eroe con la camicia rossa la cui voce è più associata allo spettacolo, grazie al suo tormentone profondo, muggito e un po' roco, Hey Hey Hey!
Tuttavia, nello show c'era sicuramente una voce più strana e altrettanto memorabile. Sarebbe Mushmouth, doppiato anche da Cosby, con il suo stile di lingua doppia Ubbi, dove inserisce ub tra molte sillabe.
13OPTIMUS PRIME
Il doppiatore canadese Peter Cullen è stata la prima voce di Optimus Prime negli anni '80 originali trasformatori serie animata, e per molti fan è l'unica voce di Optimus Prime che vale la pena ascoltare. La sua interpretazione del leader degli Autobot non è terribilmente emotiva, ma decisamente autorevole e abbastanza gentile e comprensiva da renderlo adorato non solo dai suoi compagni Autobot, ma anche dai fan di Transformers.
Cullen ha anche doppiato Prime in tutti e cinque i film, incluso il prossimo Transformers: The Last Knight (uscita nelle sale il 23 giugno 2018), per non parlare di 13 videogiochi, quattro serie animate, il film d'animazione e altri media.
A chi va il merito di aver ispirato la voce di Optimus? Quello sarebbe il fratello di Cullen, che ha combattuto in Vietnam e gli ha insegnato la leadership silenziosa. Il distinto doppiatore può anche essere ascoltato insieme a un altro personaggio in questa lista, come il depresso amico asino di Winnie the Pooh Eeyore.
12IL JOLLY
Mark Hamill non è solo amato dai geek in lungo e in largo come Luke Skywalker nel Guerre stellari franchise, ma anche come voce definitiva del Joker in varie serie animate. Tutto è iniziato con Batman: la serie animata nel 1992. Come Hamill ha raccontato la storia in un recente Podcast nerd , andando all'audizione non sentiva di avere una possibilità, dal momento che è così associato a Skywalker, il bravo ragazzo per eccellenza. Come poteva essere preso sul serio come uno squilibrato malfattore? Pensando di non avere nulla da perdere, ha fatto di tutto, spingendo davvero la busta con la follia. A quanto pare, questo è ciò che gli è valso il ruolo.
La versione di Hamill è caratterizzata, in modo appropriato, da parti uguali di follia e stupidità, rapide transizioni dai toni alti a quelli bassi e diverse risate folli per diverse occasioni. Di recente ha doppiato il Joker nel film d'animazione della scorsa estate Batman: The Killing Joke , ma anche più recentemente è stato impegnato a leggere i tweet di Donald Trump con la voce del Joker.
undiciBULLWINKLE
A meno che tu non viva nel Vacanze di Lampoon nazionale universo e ossessionato da Marty Moose, l'alce dei cartoni preferiti di tutti è sicuramente Bullwinkle J. Moose, di Lo spettacolo Rocky e Bullwinkle . Bill Scott è stato uno dei creatori dello spettacolo e uno scrittore, che ha anche prodotto una delle più grandi voci dei cartoni animati di tutti i tempi in Bullwinkle. In effetti, ne fece una carriera, doppiando l'alce dalla sua prima apparizione nel 1959 fino alla sua morte nel 1985.
La voce di Bullwinkle è una voce fatta per la commedia. Il suono stesso è divertente: semplicemente, meravigliosamente stupido. È una di quelle voci in cui se provi a imitarla da solo, non puoi fare a meno di contorcere la tua faccia in tutti i tipi di stranezze.
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È interessante notare che negli ultimi anni, un altro famoso doppiatore di cartoni animati ha preso il posto della voce di Bullwinkle: il doppiatore di SpongeBob SquarePants Tom Kenny (e SpongeBob farà la lista? Forse ...).
10PIEGATRICE DI FUTURAMA
Non puoi sbagliare con un robot esilarante e irritabile. Questa teoria è stata recentemente dimostrata in Rogue One: A Star Wars Story con K-2SO di Alan Tudyk. Probabilmente il miglior esempio, però, è Bender Bending Rodríguez della serie TV Fox Futurama . Non c'è praticamente nessuno al mondo che gli piaccia davvero, a parte le due persone nella sua lista di cose da non uccidere, forse. Sebbene sia stato costruito per piegare il metallo, le vere gioie di Bender provengono dai vizi umani come l'alcolismo e il fumo a catena.
La sua voce si adatta perfettamente alla sua personalità scontenta e volgare. Fornito dal prolifico doppiatore John DiMaggio, non suona come un robot. Piuttosto, la voce di Bender assomiglia a un burbero newyorkese ubriaco (nonostante il fatto che sia stato costruito in Messico) con una risata ansimante. DiMaggio descrive Bender come l'ubriaco alla fine di ogni bar del Nordest. Solo un ubriacone sciatto , combinato con un po' di Slim Pickens e una voce che il suo compagno di college ha inventato chiamato 'Charlie l'amante della salsiccia'.
9ORSO YOGI
L'inimitabile team di produzione dell'animazione di William Hanna e Joseph Barbera ha portato nel mondo un flusso apparentemente infinito di personaggi leggendari, da Fred Flintstone a George Jetson a Tom e Jerry e Scooby-Doo. Fu Yogi Bear, tuttavia, il primo a diventare davvero un nome familiare, dopo aver debuttato nel 1958. Era ossessionato dal rubare il cestini pic-a-nic di visitatori a casa sua, Jellystone Park, e ingannare il ranger del parco.
Proprio come il successivo personaggio di Hanna-Barbera, Barney Rubble di I Flintstones , Yogi era basato sull'attore Art Carney's I viaggi di nozze personaggio, Ed Norton. Per i primi 30 anni di esistenza del personaggio, Daws Butler ha portato la sua interpretazione dell'entusiasmo esagerato di Norton con la voce di Yogi. Dalla morte di Butler nel 1988, una serie di altri attori ha doppiato Yogi, incluso Dan Aykroyd nel film d'animazione live-action/computer del 2010, ma tutti imitavano la stessa voce ispirata a Norton resa famosa da Butler.
8STEWIE GRIFFIN DI FAMILY GUY
Ci sono molte voci memorabili nella serie Fox I Griffin , che ha debuttato nel 1999 ed è ora alla sua quindicesima stagione, ma niente di più che il bambino matricida e geniale del male, Stewie Griffin. Come il padre di Stewie, Peter, e il migliore amico/cane Brian, il malvagio bambino è doppiato dal creatore della serie Seth MacFarlane, che ha fatto la scelta brillantemente strana di dargli un accento britannico eloquente, arrogante e di classe superiore. La tragedia è che nessuno nello show può sentire la sua voce esilarante, a parte Brian.
Da dove viene quell'accento pazzo, chiedi? MacFarlane è stato ispirato dall'interpretazione dell'attore britannico Rex Harrison nei panni di Henry Higgins nel musical del 1964 Mia bella signora , con le sue transizioni comiche dai toni drammaticamente alti a quelli drammaticamente bassi. Il creatore della serie afferma di essere stato affascinato dal personaggio e persino usavo la voce per rimorchiare le ragazze al college (il che è particolarmente divertente considerando l'ambigua sessualità di Stewie).
7ERIC CARTMAN DEL PARCO DEL SUD
A proposito di ragazzi cattivi. Se Stewie Griffin è malvagio, allora Eric Cartman, il ragazzo più sociopatico e narcisista del mondo Parco Sud , è Satana stesso. E questo sta dicendo qualcosa in uno spettacolo in cui Satana è in realtà un personaggio (e uno che in realtà potrebbe essere un pezzo decente, in questo). È un perpetuo enigma il motivo per cui i bravi ragazzi dello show, Stan, Kyle e Kenny, vogliono uscire con Cartman. Il ragazzo è puro male. Basta cercare su Google le cose peggiori che Cartman ha fatto e rimarrai sconvolto, ma in qualche modo divertito, dal suo antisemitismo, anti-zenzero, dal tentativo di dare l'AIDS ai suoi amici...
La sua voce, interpretata dal co-creatore della serie Trey Parker, trasuda tutta questa spregevolezza. È acuto e lamentoso, con un bordo affilato come un rasoio, specialmente quando è arrabbiato. A differenza della maggior parte delle voci, però, quella di Cartman non è un'ostentazione della voce naturale di Parker. Ebbene, in parte lo è. Parker parla con la sua voce normale, con un tocco un po' infantile, quindi usano il software di editing audio Pro Tools per alzare il tono.
Sicuramente se hai guardato Parco Sud hai provato almeno una volta a dire, con il caratteristico lamento di Cartman, Fottetevi ragazzi io vado a casa, o, Devi rispettare la mia autorità!
6BETTY BOOP
Risalente al 1930, Betty Boop era una caricatura di flapper: giovani donne negli anni '20 che indossavano gonne corte, capelli tagliati e amavano ballare al ritmo del jazz. Aveva una faccia da bambina con una testa enorme e occhi giganteschi, sproporzionati rispetto al resto del suo corpo, eppure il resto del suo corpo era decisamente femminile. In effetti, è considerata uno dei primi personaggi animati ad essere considerata sexy, il che è diventato molto controverso quando la società americana è diventata più conservatrice a metà degli anni '30, portando al suo cambiamento in un aspetto più vestito.
Creato da Max Fleischer, che ha anche dato alla luce Braccio di Ferro, il viso infantile di Betty era abbinato alla sua voce infantile e acuta. Sebbene originariamente fornita da Margie Hines, è stata Mae Questel a farsi un nome dando voce alla civetta dei cartoni animati. Questel ha portato la voce più acuta e gli strilli occasionali che rendono la voce di Betty così iconica e fanno eco nei toni portati dai doppiatori di Betty Boop di oggi.
5SIG. USTIONI DAI SIMPSON
In qualche modo Charles Montgomery Burns da I Simpson è amabile nonostante sia completamente spregevole. L'indicibilmente vecchio (la sua età dichiarata varia da 81 a 104), miliardario impenitentemente malvagio possiede la centrale nucleare di Springfield, ama dare addosso i suoi cani ai trasgressori, è profondamente fragile ed è completamente fuori dal contatto con i tempi moderni.
Mentre l'attore Harry Shearer è diventato ricco quasi quanto Burns stesso grazie alla voce del personaggio negli ultimi 27 anni, in realtà non era la voce originale di Burns. Nelle sue prime quattro apparizioni, Burns è stato doppiato da Christopher Collins, che probabilmente ha commesso il più grande errore della sua vita quando è stato ritenuto difficile lavorare con lui e successivamente è stato licenziato. Attraverso la caratterizzazione debole, roca e gutturale di Shearer, Burns si diletta nella sua assurdità malvagia e occasionale. È interessante notare che Burns ha un'influenza presidenziale, poiché è basato in parte su Ronald Reagan, con una dose dell'attore Lionel Barrymore. Shearer ha vinto un Emmy per aver doppiato Burns nel 2014.
4SHAGGY DI SCOOBY-DOO
Il cane spaventoso Scooby-Doo potrebbe essere la star dello spettacolo nelle numerose serie TV e film che portano il suo nome, ma è la voce del suo aiutante umano Shaggy che si distingue dal resto. Alla fine, il fannullone magro ha due impostazioni: spaventato ed eccitato per il cibo, ed entrambe le emozioni sono echeggiate dal suo amico canino.
Il defunto e famoso DJ radiofonico Casey Kasem ottiene il merito di aver incarnato perfettamente queste due emozioni nella voce di Norville Shaggy Rogers. La sua voce acuta sembra sempre essere in uno stato di maggiore emozione, sia per la paura che per l'entusiasmo. C'è sempre un leggero fremito nel suo discorso, che è costantemente condito con le parole tipo, g-g-g-g-g-fantasma, e Scobo.
Nel 2002, nel live-action Scooby Doo film, abbiamo appreso che l'attore Matthew Lillard può interpretare perfettamente Kasem nei panni di Shaggy, quindi quando Kasem si è ritirato nel 2009, Lillard ha assunto anche il doppiaggio animato.
3PANTALONI SPONGEBOB
Pensa alle risate di SpongeBob SquarePants. Stai sorridendo? Bene, allora sai di avere un cuore. La cosa su SpongeBob è che è pura mania. La maggior parte delle volte è maniacalmente felice e ride come una risata, fino a quando non diventa maniacalmente triste e tutto il suo viso si abbassa, o ha una paura maniacale e urla mentre i suoi occhi si gonfiano.
È una miscela perfetta di animazione e talento vocale, quest'ultimo fornito in modo esilarante da Tom Kenny, un uomo dalle molte voci (è in tutto il mondo dei cartoni animati, da Tempo di avventura per Le guerre dei cloni a vari spettacoli di supereroi). Non c'è da meravigliarsi se SpongeBob è così maniacale, dal momento che la sua personalità e la sua voce sono state modellate sui personaggi spesso iper sullo schermo di Jerry Lewis, Stan Laurel e Pee-wee Herman. Si dice che Kenny sia esploso con l'iconica voce in pochi secondi dopo aver ascoltato i dettagli della personalità di SpongeBob. È interessante notare che Kenny aveva usato la voce prima, come personaggio unico su Rocko's Modern Life .
DueTOPOLINO
M-I-C-K-E-Y M-O-hai una voce memorabile, Topolino. Probabilmente il personaggio animato più riconoscibile al mondo, Topolino è stato, ovviamente, la creazione dello stesso Walt Disney, risalente al 1928, il che lo fa passare oltre Betty Boop come il personaggio più antico di questa lista. Quando lo abbiamo visto per la prima volta nel corto in bianco e nero piroscafo Willie (il primo cartone animato a sincronizzare suono e immagine), era non verbale, a parte alcuni fischi e squittii acuti che suggerivano la voce che sarebbe arrivata nelle apparizioni successive
In quelle prime apparizioni di talkie, è stato doppiato dal suo creatore, Disney. Tutto sommato, 15 persone diverse hanno fornito la voce di Topolino negli ultimi quasi 90 anni, utilizzando tutte il falsetto distinto e un po' timido che ha avuto inizio con la Disney. Uno degli attori, Wayne Allwine, che è stato la voce negli anni '80, '90 e '00, ha detto che l'ex voce Jimmy MacDonald gli ha detto: Stai solo sostituendo il capo, cioè Disney. Questo sembra essere il principio guida di tutti gli attori, inclusa l'attuale voce Bret Iwan, che è subentrata nel 2009.
1BUG BUNNY
Bugs Bunny è più figo di te. Bugs Bunny ti supererà in astuzia. Bugs Bunny si diverte più di te. Bugs Bunny te lo chiederà disinteressato che cosa succede? e ti chiamo Doc. Tutte queste cose sono vere sul coniglio più famoso del mondo e lui lo sa – ogni parte di quei tratti caratteriali è arrotolata nella sua voce viscida con l'accento del Bronx/Brooklyn. In qualche modo, nonostante pensi di essere migliore di te, Bugs è immensamente adorabile, e questo è il miracolo di Bugs Bunny e della voce creata dall'immortale Mel Blanc, che lo ha doppiato dal debutto ufficiale di Bugs nel 1940 fino alla morte di Blanc nel 1989 .
Sorprendentemente, Blanc ha inizialmente indovinato l'incredibile voce, dandogli un tocco di Jimmy Stewart per il suo secondo cortometraggio, ma è immediatamente tornato alla voce che ora conosciamo e amiamo. Sebbene cinque attori abbiano doppiato Bugs dalla morte di Blanc, è stato Jeff Bergman a prendere il posto di Blanc nel 1990 e lo ha doppiato esclusivamente dal 2011, con un tono, ovviamente, il più vicino possibile all'originale di Blanc. Ma, francamente, nessuno può toccare quello sarcasmo di Blanc.