I registi non lasciano sempre gli appassionati di cinema a chiedersi perché un film è iniziato e finito in quel modo, come rivelano queste identiche inquadrature di apertura e di chiusura.
Alcuni potrebbero dire che l’intero messaggio di un film viene inviato da come inizia e da come finisce. Ma raramente i registi attribuiscono così tanta importanza alle prime e alle ultime inquadrature. Viste indimenticabili, momenti di trionfo o dialoghi spiritosi possono far sì che il montaggio e i titoli di coda sembrino perfettamente sincronizzati, ma alcuni registi fanno il possibile, creando un inizio e una fine che aggiungono un ulteriore livello di narrazione per gli spettatori che pagano da vicino. Attenzione.
Ecco la nostra lista di Scene iniziali e finali del film che sono segretamente identiche .
Avatar
Il blockbuster 3D di James Cameron potrebbe aver portato il pubblico in un mondo alieno, ma inizia a casa, in una Terra futuristica. In realtà, Avatar inizia con una sequenza onirica, con l'eroe del film Jake Sully che spiega che il suo sonno si è riempito di visioni di volo da quando è stato ferito in combattimento, aprendo gli occhi ogni mattina per scoprire di essere ancora confinato su una sedia a rotelle. La sua avventura sul pianeta Pandora pilotando un ibrido umano/Na-vi cresciuto artificialmente gli permette di fare molto di più che volare, difendendo con successo il pianeta dalle forze della sua stessa fazione. Le inquadrature finali del film rispecchiano direttamente l'inizio, mostrando Jake che apre ancora una volta gli occhi, questa volta su un nuovo corpo, nuove persone e un nuovo scopo. Per andare oltre, i titoli di coda vengono ripetuti esattamente con le stesse inquadrature di volo del primo sogno di Jake.
12 scimmie
Il regista Terry Gilliam è noto per le sue visioni insolite del futuro 12 scimmie incentrato su un singolo prigioniero, inviato nel passato per aiutare gli scienziati a curare una piaga mondiale che ha ucciso miliardi di persone. Il film si apre con l'eroe che sogna se stesso da giovane, mentre guarda un uomo sconosciuto ucciso a colpi di arma da fuoco in un aeroporto affollato. Incerto se il ricordo sia reale o immaginario, scopre che il virus è stato diffuso di proposito da una singola persona e si propone di impedire che ciò accada. Fallisce quando la sicurezza dell'aeroporto gli spara a morte davanti a se stesso da giovane. Il ragazzo osserva l'aereo decollare, mettendo in moto miliardi di morti e chiudendo il ciclo temporale infinito nel modo in cui è iniziato.
Gettato via
Sebbene la maggior parte del film sia ambientata su una remota isola tropicale, Gettato via inizia nel cuore del Texas, presentando una donna sconosciuta che spedisce un pacco FedEx. La scelta ha senso quando la telecamera segue un pacco FedEx da lì fino alla Russia, dove viene presentato l’eroe del film Chuck Noland. Quando Chuck finalmente torna alla civiltà, rimane ben poco della sua vecchia vita e decide di ricominciare da capo, ma prima deve restituire un pacco che è stato portato a riva sulla sua isola deserta insieme a lui. Ciò lo porta esattamente allo stesso incrocio in cui si apriva il film, dove Chuck incontra finalmente la donna che, secondo lui, gli ha salvato la vita. Dopo aver considerato in quale direzione dirigersi, Chuck si gira con un sorriso verso il camion della donna che sta scomparendo, e l'inquadratura finale del film offre un'altra occhiata alla strada deserta su cui si apriva, oltre a Chuck.
Ragazza andata
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David Fincher ha dovuto affrontare una sfida incredibile adattando il romanzo Ragazza andata da filmare, ma la ripresa iniziale è difficile da dimenticare. Mostrando quella che dovrebbe essere una scena d'amore tra marito e moglie, lo sguardo improvviso della star Rosamund Pike nella telecamera e la narrazione di Ben Affleck hanno messo in tensione il pubblico, avvertendolo che la storia che stava per svolgersi era tutt'altro che semplice. Un rapimento, bugie e un omicidio hanno riportato la coppia separata, costretta a decidere quanto fossero disposti a continuare a mentire per il bene di un matrimonio - e per la percezione pubblica. Avere la coppia ritrovata esattamente al punto di partenza potrebbe essere stata una pillola difficile da digerire per gli spettatori, ma Fincher rende il messaggio forte e chiaro, terminando il film con la stessa identica inquadratura con cui aveva aperto, ma l'opinione del pubblico sulla donna nel telaio è completamente cambiato.
Richiamo totale
Richiamo totale è una storia abbastanza semplice: un terrestre di tutti i giorni in un futuro non troppo lontano, Douglas Quaid, sogna una relazione appassionata con una bellissima donna sulla superficie di Marte. Così, quando un'azienda si offre di impiantare falsi ricordi dietro compenso, Quaid decide di trasformare il suo sogno in realtà, almeno per quanto riguarda la sua mente. La procedura va storta e i falsi ricordi di Quaid scompaiono, rivelando che in realtà ERA un agente segreto che lavorava su Marte e che la donna dei suoi sogni non era immaginaria. Almeno, questo è quello che pensa. Il film non afferma mai se il ritorno di Quaid su Marte sia realmente avvenuto e se sia riuscito a rilasciare aria nell’atmosfera e a salvare la sua povera popolazione. Ma dando una rapida occhiata a quanto la scena finale del film assomigli al sogno di Quaid, coloro che sospettavano fosse semplicemente una fantasia hanno ancora più prove a sostegno della loro affermazione.
il promontorio della paura
Il regista Martin Scorsese non è stato esattamente discreto con la tensione e il terrore di il promontorio della paura , la storia di un criminale condannato che cerca vendetta sull'avvocato che lo ha rinchiuso, terrorizzando lui e la sua famiglia, in particolare la figlia adolescente. Iniziare il film con una musica agghiacciante e un primo piano rosso sangue sugli occhi della figlia avverte il pubblico che la storia che sta per raccontare è violenta e davvero inquietante, dovuta in gran parte all’acclamata interpretazione di Robert De Niro nel ruolo del cattivo del film. Alla fine la famiglia sopravvive e l'avvocato riesce a uccidere il suo ex cliente, ma il danno è stato fatto. Per ricordarlo agli spettatori il promontorio della paura riguarda tanto la perdita dell'innocenza quanto la vendetta o la protezione della propria famiglia, il film ritorna alla figlia risparmiata, questa volta sfumando dal bianco innocente al rosso - e impedendo al pubblico di sentirsi troppo bene per il suo lieto fine.
I ricercatori
Nessun altro attore incarna l'era dei western americani come John Wayne, con il ruolo di Ethan Edwards I ricercatori considerato uno dei suoi ruoli più belli. Il film si apre all'interno di una fattoria del Texas occidentale, rivelando un paesaggio meraviglioso mentre Ethan torna a casa per la prima volta dopo essere partito anni prima per combattere nella Guerra Civile. Quando la famiglia di suo fratello viene uccisa non molto tempo dopo e le loro due figlie vengono rapite, Ethan parte alla loro ricerca, non importa quanto tempo ci vorrà. La figlia più giovane Debbie viene finalmente rintracciata anni dopo ed Ethan la riporta personalmente a casa. Anche se tecnicamente è una casa diversa, viene accolta a braccia aperte e il futuro, per una volta, sembra luminoso. Non avendo più posto per un vecchio soldato all'interno, Ethan è lasciato a vagare nella natura da solo. L'inquadratura è uno specchio perfetto di quella che ha dato inizio al film, e l'iconica immagine di chiusura del regista John Ford è solo uno dei motivi per cui The Searchers è stato visto da molti come un capolavoro e uno dei più grandi film mai realizzati.
Conclusione
Allora cosa ne pensi della nostra lista? Ci siamo persi qualcuno dei tuoi fermalibri preferiti e delle scene specchiate? Fatecelo sapere nella nostra sezione commenti e non dimenticare di iscriverti al nostro canale per altri video come questo.