Per ogni concorrente al premio, c'è un film terribile per mantenere l'equilibrio a Hollywood. Ecco le nostre scelte per i peggiori film della storia del cinema.
Come ogni forma d'arte, il film è un mezzo soggettivo, il che significa che ciò che potrebbe toccare uno spettatore potrebbe essere il rollio degli occhi che induce a un altro; un blockbuster estivo ricco di CGI potrebbe stupire gli spettatori in cerca di evasione dai popcorn mentre suscita gemiti dagli acquirenti di biglietti che non credono che lo stile sia un sostituto della sostanza. Non c'è mai stato un film che tutti i telespettatori concordano all'unanimità. I film con il punteggio più alto elencati su Rotten Tomatoes hanno i loro detrattori e, al contrario, i film con il punteggio più basso hanno i loro campioni. Le esperienze dei film variano in base ai nostri interessi, ai nostri gusti e (se siamo totalmente onesti) al nostro umore al momento della visione, rendendolo quasi impossibile da collocare maggior parte film in un punto fisso nello spettro tra il cattivo e il grande cinema.
Tuttavia, di tanto in tanto, Hollywood sputa fuori un film così brutto, così tecnicamente incompetente, che i suoi fallimenti sono difficili da ignorare. Alcuni di questi film continuano a diventare, involontariamente, così cattivi: sono buoni, mentre altri rimangono decisamente inguardabili. Come per i nostri riassunti annuali 'Peggiore dell'anno', includiamo solo il file peggio pubblicazioni tradizionali, piuttosto che film divisivi che erano deludenti certo spettatori (ti stiamo guardando Transformers franchising). Le nostre scelte evidenziano le noie intollerabili che non sono riuscite a soddisfare anche le loro ambizioni più elementari: queste sono le commedie poco divertenti, i film horror non molto spaventosi, i drammi superficiali e i film d'azione che inducono a sonnecchiare.
Ovviamente la nostra lista non è definitiva. Quindi sentiti libero di condividere le tue scelte nei commenti. NOTA: le voci sono elencate in ordine cronologico, non in ordine dal peggiore al peggiore.
26Reefer Madness (1936)
Premessa: un racconto ammonitore, consegnato come lezione ai genitori durante una riunione scolastica PTA che descrive in dettaglio i pericoli dell'uso di marijuana, Reefer Madness segue la corruzione di adolescenti ben intenzionati Mary, Jimmy e Bill, che vengono risucchiati nel pericoloso mondo dell'uso di cannabis e diventano sempre più dipendenti da reefer - fino a quando le loro vite sono completamente devastate dalla tossicodipendenza.
Perché è uno dei peggiori: intitolato originariamente Dillo ai tuoi figli , finanziato dai conservatori religiosi come propaganda anti-marijuana, il film si è preso molto sul serio, fino a quando non è stato ritagliato. Approfittando degli scarsi valori di produzione, recitazione e storia del film, i sostenitori della marijuana si sono riposizionati Reefer Madness come una commedia involontariamente esilarante, che sovverte il suo messaggio originale anti-droga a favore di prendere in giro adulti fuori dal comune. Il film è stato riproposto per gli spettatori in età universitaria - con i proventi che hanno contribuito a finanziare la California Marijuana Initiative (che ha cercato di legalizzare la cannabis nel 1972). Poco dopo, New Line Cinema si è assicurata una copia del film e ha continuato a proiettare Reefer Madness ai fan dei film cult per gli anni a venire. Otto decenni dopo il suo rilascio iniziale, Reefer Madness rimane uno dei brutti film più visti nella storia del cinema - con un sacco di commedie non intenzionali che gli spettatori possono godersi ... gratuitamente (grazie a dominio pubblico ).
25Plan 9 From Outer Space (1959)
Premessa: gli alieni prendono di mira la San Fernando Valley per attaccarli, rianimando cadaveri da un cimitero della comunità, riportando in vita i non morti come zombi e vampiri. Tuttavia, invece di un complotto di invasione malevola, gli alieni usano i loro macabri soldati per fermare la creazione di Solaranite (una fonte di energia artificiale che minaccerebbe l'universo).
come battere i gemelli persona 5
Perché è uno dei peggiori: intitolato originariamente Ladri di tombe dallo spazio , diretto dall'icona dell'horror cult Ed Wood, Piano 9 dallo spazio era un'idea ambiziosa: combinare extraterrestri, mostri non morti e scienziati umani malevoli in un'unica storia. Sfortunatamente, l'esecuzione della storia ammonitrice del secondo dopoguerra fallì in ogni modo immaginabile, trasformando il folle tentativo di Wood di collegare l'orrore gotico con la fantascienza dell'era nucleare in un pasticcio contorto. Concettualmente, Ladri di tombe dallo spazio era già una vendita difficile per il pubblico, ma evidenti problemi di continuità (riprese diurne / notturne all'interno di singole scene) e scarsi effetti speciali rendevano chiaro che la visione di Wood aveva superato le sue risorse e capacità di regista. Piano 9 dallo spazio è così strano, e la produzione del film così bizzarra, che è stato l'obiettivo principale del film di Tim Burton del 1994, Ed Wood , con Johnny Depp.
24Manos: The Hands of Fate (1966)
Premessa: in vacanza vicino a El Paso, Michael e Margaret, insieme alla figlia Debbie, si perdono per strada. Alla fine la famiglia si imbatte in una casa isolata, gestita da un inquietante guardiano del terreno di nome Torgo. Tuttavia, mentre Michael, Margaret e Debbie aprono le valigie, scoprono che Torgo è il burattino di un culto malevolo, un culto malevolo che sacrifica le mani mozzate al dio Manos.
Perché è uno dei peggiori: famoso per il suo spogliarsi per mano di Joel Hodgson in Mystery Science Theatre 3000 , Manos: le mani del destino è stato scritto, prodotto, diretto e interpretato dal venditore di fertilizzanti Harold P. Warren come parte di una scommessa con Percorso 66 co-creatore Stirling Silliphant. Mentre conversava con Silliphant in un ristorante locale, Warren ha affermato che non era difficile realizzare un film dell'orrore, scommettendo che avrebbe potuto scrivere, produrre, dirigere e recitare con successo nel suo film dell'orrore. Portato sul grande schermo da attori di teatro di comunità e da una troupe tecnologica amatoriale, Manos: le mani del destino era pieno di errori di continuità, tangenti sconnesse, recitazione amatoriale e doppiaggio / doppiaggio. Tuttavia, a suo merito, Warren aveva un senso dell'umorismo riguardo al suo fallimento, anche affermandolo Mani potrebbe essere il peggior film mai realizzato.
2. 3Barbarella (1968)
Premessa: Basato su 'pornografico' di Jean-Claude Forest (per l'epoca) Barbarella serie a fumetti, l'adattamento cinematografico del 1968 ha visto il personaggio titolare viaggiare per la galassia alla ricerca del malevolo Dottor Durand Duran. Temendo che l'ultima invenzione di Durand Duran, il Raggio Positronico, minaccerà la nostra galassia, il Presidente della Terra invia Barbarella nella regione di Tau Ceti nello spazio - per consegnare il malvagio scienziato alla giustizia.
Perché è uno dei peggiori: il fumetto originale di Jean-Claude Forest è diventato sinonimo di liberazione sessuale femminile e rivoluzione sessuale della metà del XX secolo. Mentre il fumetto ha ancora molti critici, che affermano che il libro ha oggettivato la sessualità femminile piuttosto che sostenuto la liberazione sessuale femminile, il regista Roger Vadim's Barbarella il film ha distillato i fumetti di Forest in un racconto fantascientifico in cui la sessualità dell'eroina viene espressa ricompensando i compagni con favori sessuali durante il viaggio e sovraccaricando una macchina che causa 'morte per orgasmo'. Come molti film di genere dell'epoca, Barbarella ha camminato su una linea goffa tra progetti di produzione fantasiosi e risorse limitate (che hanno ulteriormente minato la storia campy e la recitazione). Nonostante l'esecuzione incompetente, Barbarella rimane un cult fino ad oggi, grazie a strani imbrogli sullo schermo e ad alcuni temi tempestivi e ritmi narrativi che in realtà risuonano con la moderna cultura pop / satira sociale.
22Howard the Duck (1986)
Premessa: Howard the Duck, residente a Duckworld, impegnato a leggere Duckgirl rivista, viene lanciato nello spazio - atterrando a Cleveland, Ohio. Howard scopre presto di essere stato trasportato sulla Terra quando scienziati umani hanno testato un dispositivo di trasporto multidimensionale. Sfortunatamente, l'eroica anatra umanoide non è il solo essere trascinato da un'altra dimensione durante il test - poiché anche il Signore Oscuro dell'Universo è arrivato sulla Terra (e ora progetta di schiavizzare l'umanità).
Perché è uno dei peggiori: ispirato all'omonimo fumetto Marvel, Howard the Duck mostra poca somiglianza con il suo materiale originale. Tuttavia, la divergenza dalle sue ispirazioni stampate era l'ultima delle Howard the Duck I difetti di - un film che è stato stroncato per effetti speciali scadenti, performance poco ispirate e un tono irregolare che oscillava tra umorismo campy e scene decisamente grossolane, violente e (peggio di tutte) poco divertenti. Nonostante una configurazione bizzarra e alcuni registi di talento dietro la macchina da presa, Howard the Duck era un filmmaking banale e noioso - fallimentare, soprattutto, a causa di una rappresentazione inaspettata e legnosa della papera protagonista del film (sia in termini di caratterizzazione che di effetti animatronici). Scarse ambizioni e un'esecuzione spassionata hanno prodotto un film che è troppo blando per goderselo davvero, anche se è così brutto che è una buona visione del film.
ventunoSuperman IV: The Quest for Peace (1987)
Premessa: a seguito degli eventi di Superuomo - Superman iii , La ricerca della pace vede Lex Luthor ingannare l'Uomo d'Acciaio per creare un clone kryptoniano (combinando il DNA di Superman con la radiazione solare durante una detonazione nucleare). Non controllato e con Superman indebolito dalla malattia da radiazioni, la minaccia di 'Nuclear Man' incombe su Metropolis.
Perché è uno dei peggiori: in risposta alla paranoia della Guerra Fredda, i pericoli della proliferazione nucleare sono al centro dell'attenzione nell'aggiunta del regista Sidney J. Furie al film interpretato da Christopher Reeve Superuomo serie. Sfortunatamente, i commenti sociali (come dovrebbero Superman reagisce alla guerra nucleare?) Si perde in un banale Superuomo sequel di una serie di film con un cattivo che induce a rabbrividire e una trama confusa - resa ancora peggiore dai tagli al budget che hanno costretto Cannon Films a tagliare gli effetti speciali e rimuovere completamente le scene chiave. Di conseguenza, La ricerca della pace è un guscio incompiuto, né emozionante da guardare né coerente Superuomo racconto. Alcuni fan della DC riescono a digerire il film come un bizzarro cappello degli anni '80 Superuomo quadrilogia ma non c'è dubbio che, anche rispetto a criticamente stroncato Superman iii , La ricerca della pace è stato un fallimento, abbastanza grave da mettere in pausa il franchise per oltre quindici anni.
ventiMac e io (1988)
Premessa: una famiglia aliena viene rapita dal loro pianeta natale durante una missione spaziale della NASA senza equipaggio e trasportata in una base militare segreta sulla Terra per studio. Durante un tentativo di fuga, con gli agenti dell'FBI all'inseguimento, l'alieno più giovane, in seguito soprannominato Mac (Mysterious Alien Creature), ha un incontro casuale con la famiglia Cruise - alla fine rivelando se stesso al loro figlio, Eric.
Perché è uno dei peggiori: dopo il fenomenale successo di E.T. l'Extra Terrestre , Orion Pictures stava cercando di offrire ai giovani spettatori un nuovo adorabile alieno sul grande schermo (e una nuova merce da acquistare). Sfortunatamente, dove E.T. ha ampliato i confini negli effetti speciali e nella narrazione, creando uno dei personaggi non umani più duraturi e affascinanti della storia del cinema, Mac e io era una presa di denaro spudorata e stupida. Otto anni dopo E.T. è il rilascio, Mac e io Gli effetti speciali erano effettivamente Di meno convincente dell'ispirazione del film - e del tutto privo di cuore. Due decenni dopo: Mac e io è meglio conosciuto come un gag ricorrente Conan. Ogni volta che Paul Rudd è presentato come ospite, invece di mostrare filmati del suo nuovo film, Rudd porta la stessa clip (ogni volta) a partire dal Mac e io .
19Troll 2 (1990)
Premessa: dopo anni trascorsi in periferia, Michael Waits decide di sradicare temporaneamente la sua famiglia - per sperimentare la vita nella cittadina agricola rurale di Nilbog. Insieme alla moglie Diane, al figlio Joshua e alla figlia Holly, insieme al fidanzato di Holly (e ai suoi amici stupidi), Michael si reca a Nilbog - nonostante gli avvertimenti dei fantasmi che i goblin ( non troll) cattureranno le Waits, trasformeranno la famiglia in piante e le consumeranno (perché questi goblin sono vegetariani).
Perché è uno dei peggiori: Troll 2 è stato commercializzato come sequel del film fantasy del 1986 di John Carl Buechler Troll - anche se non compaiono troll in Troll 2 e non ci sono collegamenti effettivi con Troll . Spettacoli campy, battute omofobe, una storia contorta, effetti speciali e trucco orrendi, così come la morte per annegamento di popcorn, sono solo alcuni dei problemi che hanno reso Troll 2 un peggior film mai realizzato (un film così brutto il regista, Claudio Fragasso, ha usato lo pseudonimo di Drake Floyd al posto del suo vero nome). Nonostante sia completamente incompetente in quasi tutti i modi immaginabili, il film ha trovato una seconda vita come un classico di culto così cattivo è buono - con Troll 2 Il bizzarro viaggio sul grande schermo raccontato in un documentario di Troll 2 l'attore diventato regista, Michael Stephenson, intitolato Miglior film peggiore .
18Highlander 2: The Quickening (1991)
Premessa: due decenni dopo Highlander , che ha visto il dono immortale di Connor MacLeod mortalità quando ha sconfitto The Kurgan, MacLeod ora è un uomo anziano e vive nel letterale l'ombra di uno scudo artificiale progettato per riparare lo strato di ozono che si assottiglia. Quando gli effetti collaterali negativi di The Shield portano al declino dell'umanità, MacLeod deve trovare un modo per salvare la Terra ancora una volta, mettendo fine agli antichi nemici.
Perché è uno dei peggiori: l'originale Highlander il film era una divertente storia del misticismo antico che incontrava la società moderna - con temi coerenti che sottolineavano l'importanza della vita (e della morte). Quando il regista Russell Mulcahy è tornato per il seguito, il regista ha dovuto affrontare una battuta d'arresto dopo l'altra. Undercut da un mix poco cotto di ambientalismo cautelativo e fantasia armata di spada, L'accelerazione ha anche sofferto di una stella centrale demotivata (Christopher Lambert è stato costretto per contratto a tornare) e di ferite memorabili sul set (Lambert ha scheggiato il dente di Michael Ironside e Ironside ha tagliato la punta del dito di Lambert). A testimonianza di quanto poco la qualità importasse per i finanzieri, dopo che il budget subì un duro colpo grazie all'inflazione dilagante in Argentina alla fine degli anni '80, l'ingerenza del produttore portò a drastiche deviazioni dalla visione originale di Mulcahy (anche contraddicendo il retroscena di Highlander ) durante le riprese e la post-produzione, spingendo il regista a pubblicare la sua 'Versione rinnegata'.
17Showgirls (1995)
Premessa: Lasciando un passato sordido, Nomi Malone fa l'autostop a Las Vegas in cerca di fama e fortuna come showgirl. Invece, Nomi lavora in uno squallido strip club dove i suoi talenti come ballerina addestrata non sono apprezzati. Successivamente derubato di un ruolo nel famoso spettacolo Stardust Casino, Dea , Nomi si propone di assicurarsi il posto come prima showgirl (oltre a vendicarsi di una celebrità intoccabile che ha aggredito sessualmente la sua migliore amica).
Perché è uno dei peggiori: la famosa disavventura tra il regista preferito dai fan Paul Verhoeven e l'ex Salvato dalla campanella tesoro Elizabeth Berkley, Showgirls era una strana miscela della propensione del regista per la critica sociale sovversiva e una storia altrimenti blanda di dramma femminile. L'approccio di Verhoeven avrebbe potuto fornire commenti pungenti sulla showgirl di Las Vegas ma esibizioni rigide (specialmente nella danza erotica e scene di sesso simulato), insieme a bizzarre sottotrame e relazioni che hanno lottato per essere perspicaci, molto meno convincenti, realizzate per un film che ha fallito come erotica eccitante o una storia di personaggi memorabile. Showgirls ' reputazione per il valore di commedia non intenzionale ha portato al termine ' Showgirls -bad '(usato per descrivere futuri film così cattivi-sono-buoni) ed è meglio conosciuto come un ammonimento di ciò che non da fare quando si esce dalla celebrità della sitcom per adolescenti.
16Battlefield Earth (2000)
Premessa: 1.000 anni nel futuro (3.000 d.C.), l'umanità è stata ridotta in schiavitù da spietati extraterrestri noti come Psychlos. Sulla Terra, gli Psychlos sono comandati dal capo della sicurezza Terl, un leader aspro che è stato scartato dai suoi superiori. Andando contro gli ordini, Terl elabora un piano per arricchirsi rapidamente, usando schiavi umani, per acquistare il trasporto dalla Terra - fino a quando il suo complotto fallisce ei ribelli umani conducono una rivolta contro l'intera razza Psychlo.
Perché è uno dei peggiori: basato sul libro del fondatore di Scientology L. Ron Hubbard, Battlefield Earth è spesso considerato uno dei più grandi fallimenti della storia del cinema. Un film che aveva tutte le componenti necessarie (attori di prim'ordine e un budget considerevole, persino uno sfondo di fantascienza accettabile) per un enorme successo al botteghino, ma l'esecuzione del regista Roger Christian alla fine lasciava molto a desiderare, con una perdita di 40 milioni di dollari (esclusi marketing e promozione) per i produttori. Nonostante John Travolta abbia infuso milioni dei suoi soldi nel progetto (e nel suo seguito pianificato), Battlefield Earth era considerato un minimo senza precedenti per i film di successo, un punto di riferimento con cui comparare tutte le future bombe al botteghino. Reazione a Battlefield Earth Le componenti più elementari erano così feroci che la maggior parte dei critici non si è nemmeno preoccupata di commentare le discutibili ideologie pro-Scientology del film.
quindiciGlitter (2001)
Premessa: l'aspirante cantante Billie Frank fa un giro nel circuito dei club locali con i suoi compagni adottivi diventati amici e cantanti di sostegno. In una costante ascesa alla celebrità, Billie firma con il manager senza scrupoli, Timothy Walker, solo per essere scoperto in seguito da Julian 'Dice' Black - che collabora con il cantante su una serie di brani di successo (e, nel processo, rimane coinvolto romanticamente) . Tuttavia, l'amore e la musica della coppia sono messi a rischio quando Timothy ritorna per recuperare un debito non pagato.
Perché è uno dei peggiori: dopo numerosi ritardi, Glitter è stato co-sviluppato da Mariah Carey, insieme alla scrittrice Cheryl L. West e al regista Vondie Curtis Hall, producendo alla fine un racconto pieno di cliché dagli stracci ai ricchi che ha preso in prestito pesantemente da tropi cinematografici troppo familiari e caricature dell'industria hip-hop. Oltre a spettacoli e melodramma travolgenti, Glitter è stato ostacolato da una storia eccessivamente complicata piena di archi di personaggi stravaganti che Curtis-Hall non è riuscito a ' guadagnare 'attraverso drammi credibili o toccanti. Invece, il film di Carey rimane un esempio per eccellenza di ciò che può accadere quando musicisti di talento si cimentano, senza successo, nella recitazione (attraverso una storia priva di ispirazione che diventa piatta come un dramma sfumato né involontario Showgirls - cattiva commedia). Peggio di tutto, per un musical, Glitter non è nemmeno riuscito a generare una colonna sonora accattivante per i fan di Carey da sostenere (l'album ha raggiunto la posizione # 7 nella Billboard Top 200).
14The Room (2003)
Premessa: il banchiere di successo di San Francisco Johnny gode di una vita felice (piena di amore appassionato) con la sua amorevole fidanzata, Lisa. Johnny è un ragazzo generoso, vizia Lisa con abiti eleganti e distribuisce soldi per sostenere la studentessa universitaria del quartiere Denny, finché Lisa non si 'annoia' con Johnny e rivolge la sua attenzione alla seduzione del suo migliore amico, Mark. Accecato dal tradimento di Lisa e Mark, Johnny si propone di rivelare la loro relazione ... e, lungo la strada, insegnare a Denny i pericoli dell'uso di droghe.
Perché è uno dei peggiori: accanto Troll 2 , La stanza è spesso considerato il film più cattivo del cinema. Sebbene lo scrittore / regista / produttore / attore Tommy Wiseau abbia inizialmente affermato che il suo film fosse un dramma serio, il regista ha ritrattato, indicando che intendeva sempre La stanza come una commedia nera. Nonostante le recensioni estremamente negative al momento del rilascio, il sostegno di comici e cinefili (che consideravano il film di Wiseau come involontariamente divertente) ha portato al passaparola 'positivo' e, successivamente, all'espansione teatrale - che Wiseau ha saggiamente scelto di abbracciare. Anni dopo, La stanza è diventato un punto fermo del circuito dei film di mezzanotte: un'esperienza visiva completamente interattiva in cui il pubblico può gridare le proprie battute preferite, lanciare cucchiai di plastica sullo schermo e fare commenti rozzi a spese del film. Per ulteriori informazioni, controlla il AV. Club Guida alla visualizzazione La stanza .
13Gigli (2003)
Premessa: al fine di influenzare il caso contro un ricco signore del crimine di New York, il criminale Larry Gigli viene incaricato di rapire il figlio intellettualmente disabile (e ossessionato da 'Baywatch') di un procuratore federale. Quando il capo di Gigli, Louis, si preoccupa che la sua carica non sia all'altezza della sfida, il mafioso assume Ricki, un criminale a pagamento, per unirsi all'operazione. Nonostante l'amarezza iniziale, Gigli sviluppa sentimenti per Ricki, proprio come Louis si rivolge alla violenza nel suo piano per estorcere il procuratore federale.
Perché è uno dei peggiori: anche se Gigli era un relativamente commedia romantica semplice (anche se con una storia estremamente contorta), lo scrittore / regista Martin Brest ( Poliziotto di Beverly Hills ) ha accumulato un budget di 75 milioni di dollari durante la produzione. Sfortunatamente, la lista A guida Ben Affleck e Jennifer Lopez, anche al culmine della febbre di `` Bennifer '' non sono riusciti a prevenire Gigli dai bombardamenti nei cinema - che hanno incassato un magro $ 7,2 milioni in tutto il mondo (prima che lo studio interrompesse la sua corsa teatrale tre settimane dopo l'uscita). La maggior parte dei critici ha dato la colpa a Brest per una storia eccessivamente complicata piena di stereotipi unidimensionali e cliché narrativi. Tuttavia, le critiche più dure al film hanno preso di mira l'incapacità di Brest di spremere la chimica romantica dai suoi protagonisti sullo schermo, anche se Ben Affleck e Jennifer Lopez avevano iniziato a frequentarsi fuori dalla telecamera al momento delle riprese.
12Da Justin a Kelly (2003)
Premessa: la 'Pennsylvania Posse', studenti universitari e promotori di feste Justin e Brandon, insieme al loro amico Eddie, si recano a Fort Lauderdale per le vacanze di primavera, dove si incontrano in visita a Texan Kelly. Nonostante un'attrazione iniziale tra Justin e Kelly, l'amica intrigante di Kelly, Alexa, tenta di impedire alla coppia di frequentarsi, provocando una serie di incomprensioni (e idolo americano -numeri musicali ispirati).
Perché è uno dei peggiori: I film che sono più 'prodotti' che 'arte' non sono una novità a Hollywood, poiché i dirigenti degli studi cercano regolarmente opportunità economiche per ottenere un profitto importante. Tuttavia, anche con questo in mente, Da Justin a Kelly è una delle più spudorate prese di denaro nella storia del cinema. A titolo definitivo pubblicizzato come 'The Tale of Two American Idols', Da Justin a Kelly è stato criticato come un vano tentativo di spremere più soldi idolo americano popolarità - sfruttando apertamente i due protagonisti del film (che avevano poca o nessuna esperienza di recitazione e ancor meno chimica sullo schermo). Vedendo il prodotto finale, la 20th Century Fox ha avuto i piedi freddi, preparandosi a rilasciare Da Justin a Kelly sui media domestici solo sei settimane dopo la sua prima presentazione. Le catene teatrali hanno boicottato il piano, minacciando di ritirare completamente il film. In cambio, lo studio ha accettato di ritardare l'uscita di VHS e DVD ma quando Da Justin a Kelly bombardata al botteghino ed è stata scaricata dai cinema, la 20th Century Fox è tornata al suo piano originale: portare il film su DVD per recuperare i costi.
undiciCatwoman (2004)
Premessa: Patience Philips è una mite graphic designer che lavora per un produttore di cosmetici di alto profilo, finché non si imbatte inavvertitamente in informazioni che implicano il suo capo nel coprire gli effetti collaterali della nuova crema antietà dell'azienda. Lasciata per morta, Philips viene resuscitata dalla dea egizia Bast per diventare una 'donna gatto', uno spirito soprannaturale di vendetta e protettrice degli innocenti.
Perché è uno dei peggiori: ispirato dal successo di Tim Burton Batman la serie, la Warner Bros. era stata desiderosa di trarre vantaggio da uno spinoff DC femminile per anni (Ashley Judd aveva pianificato di recitare); eppure, nei suoi sforzi per portare Catwoman sul grande schermo, il regista Pitof si è preso troppe libertà con il materiale originale, minando qualsiasi cambiamento di corteggiamento dei fan sfegatati dei fumetti, e allo stesso tempo non riuscendo a infondere a Patience Philips un personaggio stratificato e / o la storia pro-femminista che poteva hanno attirato spettatori occasionali al film (adattamento di fumetti o meno). Anziché, Catwoman ha fallito su tutta la linea con un'azione deludente, una mitologia contorta e una rappresentazione del personaggio titolare che ha dato la priorità al sex appeal di Halle Berry rispetto alla performance o allo sviluppo sfumato. Troppo fiducioso che Philips potesse essere interpretato come l'ultima iterazione di una lunga serie di famose `` donne gatto '', Pitof ha persino inserito un colpo alla testa di Michelle Pfeiffer in Batman Returns per legare il suo film del 2004, di prossima uscita, al precedente Batman film.
10Alone in the Dark (2005)
Premessa: dopo che la sperimentazione scientifica ha impregnato Edward Carnby di sensi soprannaturali e l'abilità di riconoscere entità paranormali, Carnby è stato addestrato sul campo in un'organizzazione governativa top secret (incaricata di cacciare minacce mistiche). Anni dopo, Carnby vaga per il mondo indagando sui pericoli occulti, ma quando il detective si imbatte in resti di misteriosi adoratori di demoni, Carnby trova nuovi indizi sui misteri del suo passato.
Perché è uno dei peggiori: Da solo nel buio , il secondo adattamento del videogioco dell'odiato regista Uwe Boll (che ha anche diretto Casa dei morti , Cartolina , BloodRayne I - III , Grido lontano , il Dungeon Siege trilogia di film Nel nome del re , e un Da solo nel buio sequel, a scarsa accoglienza critica), è stato universalmente stroncato grazie a una storia confusa, un'azione a basso budget, dialoghi ridicoli e performance senz'anima (con un ruolo da protagonista per Christian Slater). Boll incolpa critici e telespettatori per non aver apprezzato il suo lavoro; tuttavia, al momento del rilascio, Da solo nel buio lo sceneggiatore Blair Erickson ha reso evidenti i propri sentimenti, indicando che Boll non sapeva come fare un buon film e aveva sostituito la storia con viscidi effetti CG, donne poco vestite e un cliché cinematografico dopo l'altro.
9Birdemic: Shock and Terror (2008)
Premessa: quando l'ingegnere di software di successo Rod e la sua cotta al liceo trasformata in modella di Victoria Secret, Nathalie fanno l'amore per la prima volta in un motel, i due si svegliano e trovano la loro città sotto assedio da un enorme stormo di avvoltoi e aquile. Spinti alla follia dal riscaldamento globale, gli uccelli mutati svilupparono abilità innaturali (capaci di sputare acido ed esplodere come bombe kamikaze) - per punire allo stesso modo automobili, persone e distributori di benzina inquinanti.
Perché è uno dei peggiori: parzialmente ispirato al classico di Alfred Hitchcock Gli uccelli , Birdemic: shock e terrore è una miscela da grattacapi di effetti speciali ridicoli, personaggi unidimensionali e valori di produzione di film D (la qualità audio è particolarmente pessima), producendo un'esperienza visiva esilarante (anche se non intenzionale) per intenditori di film così cattivi è buoni. Nonostante una forte dipendenza dagli effetti speciali, Birdemic Gli aviari sono rendering di computer economici che sfidano la fisica (fluttuano nel cielo) e non si adattano nelle riprese composite dal vivo. Allo stesso modo, anche se lo scrittore / regista James Nguyen si è proposto di fare una dichiarazione ecologica cautelativa, Birdemic lo scopo di collegare le aquile che esplodono con Una verità scomoda (quale cameo nel film) è, nella migliore delle ipotesi, difficile da seguire - e lo sarebbe, in tutto tranne che a Showgirls -Brutto film, completamente asinino.
8Disaster Movie (2008)
Premessa: nel 10.001 a.C., Amy Winehouse predice che la fine del mondo avverrà il 29 agosto 2008. Nella data profetizzata, un gruppo di ventenni parteciperà a una festa di Sweet Sixteen per il venticinquenne Will (tu leggi bene) solo per essere colto in un torrente di disastri naturali (tornado, terremoti, meteoriti, congelamento globale e altro). Insieme, il gruppo ha condotto il guanto di sfida di madre natura (e un cameo di celebrità dopo l'altro) per salvare il mondo con un teschio di cristallo.
Perché è uno dei peggiori: come la maggior parte delle parodie di genere, Film di disastro è disseminato di riferimenti alla cultura pop e invenzioni satiriche di film, TV e proprietà musicali ben note - nel tentativo di corteggiare le risate colpevoli degli spettatori che cercano un momento senza cervello a teatro. Purtroppo, Film di disastro è l'esempio per eccellenza dell'umorismo dal minimo comune denominatore: lanciare tutto, compreso il lavello della cucina, ai suoi spettatori. Il film del 2008 è la capsula del tempo di un uomo pigro di riferimenti a lungo dimenticati che non sono nemmeno riusciti a impressionare i critici e gli spettatori dell'epoca. Da Hannah Montana a Beowulf, Maglione , Hancock , Indiana Jones (e il suo famigerato teschio di cristallo), tra gli altri, Film di disastro trascorre più tempo a confezionare riferimenti incompleti di quanto non faccia effettivamente satira sul genere dei film catastrofici - il tutto senza preoccuparsi di includere anche i fondamenti più elementari del cinema (esempio: una storia coerente).
7L'ultimo dominatore dell'aria (2010)
Premessa: dopo secoli di pace tra le nazioni del Fuoco, dell'Aria, dell'Acqua e della Terra, il Fuoco incita a una guerra contro gli altri. Anni dopo, Aang (la reincarnazione di un potente Spirito Avatar) impara a sfruttare tutti e quattro gli elementi - in grado di controllare aria, acqua, terra, e fuoco. Incaricato di porre fine ai combattimenti, Aang lavora con Katara, l'ultima dominatrice dell'Acqua e suo fratello Sokka per sconfiggere le minacce del comandante della nazione del fuoco Zhao e del principe Zuko caduto in disgrazia.
Perché è uno dei peggiori: M. Night Shyamalan ha scritto e diretto il blockbuster Avatar adattamento da cartone animato a live action L'ultimo dominatore dell'aria . Oltre alla panoramica critica (per performance piatte, dialoghi tristi, narrazione generica e regia stantia), L'ultimo dominatore dell'aria è noto soprattutto per aver ispirato il termine 'racebending', riferito a una produzione che vede attori bianchi nei ruoli di personaggi tradizionalmente etici. Shyamalan ha difeso il casting di attori caucasici come personaggi che erano, per la maggior parte dei fan, inequivocabilmente asiatici - gettando benzina sul fuoco attivo. Nonostante L'ultimo dominatore dell'aria è un adattamento pasticciato, che non è divertente da guardare (anche ironicamente) ed è stato rifiutato da Avatar creatori Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, il film di Shyamalan è stato un punto di svolta per le conversazioni sulla diversità sullo schermo a Hollywood - come cosa non -da fare un racconto ammonitore per i futuri cineasti.
6Jack e Jill (2011)
Premessa: quando il dirigente pubblicitario Jack e la sua priva sorella Jill litigano alla cena del Ringraziamento, Jack accetta di lasciare che suo fratello gemello rimanga con lui attraverso Hanukkah. Nonostante le frustrazioni di Jack, si sente male per Jill (che sta lottando dopo la morte della madre) e decide di portare sua sorella a una partita dei Lakers per scusarsi. Anche se, quando Jack e Jill incontrano Al Pacino alla partita, il famoso attore (di cui Jack ha bisogno per uno spot televisivo) ignora Jack e prende invece in simpatia Jill.
Perché è uno dei peggiori: basato solo sulla trama, Jack e Jill avrebbe potuto essere una innocua commedia familiare; tuttavia, la sinossi non dice agli spettatori che il comico che divide Adam Sandler interpreta sia Jack e (tramite trascinamento) Jill. Mentre i critici hanno gettato un osso a Pacino per il suo lavoro nel film, oltre ad alcune sorprese isolate degne di risate, la maggior parte degli spettatori ha deriso il regista Dennis Dugan per quasi ogni altro elemento di Jack e Jill - in particolare l'impostazione centrale, spesso poco divertente, del film (Adam Sandler che interpreta una versione femminile di se stesso) che viene utilizzata fino alla nausea. Diversi film di Sandler stroncati sono precedenti Jack e Jill ma il film di Dugan da allora è diventato un punto focale del declino più ampio dell'attore - come esempio della sua crescente dipendenza dagli espedienti piuttosto che dall'arguzia.
5Bucky Larson: Born to Be a Star (2011)
Premessa: Bloccato in una piccola città del Midwest, senza prospettive di carriera o di amore, Bucky Larson scopre inavvertitamente che i suoi genitori sono ex pornostar. Nonostante nessuna esperienza sessuale, Larson si reca a Hollywood presumendo che sia destinato a seguire le orme di X-Rated dei suoi genitori. Sfortunatamente per Larson, i registi di film porno sono meno convinti, fino a quando il più grande difetto dell'aspirante attore diventa un biglietto da visita per la celebrità.
Perché è uno dei peggiori: co-scritto e sviluppato da Adam Sandler, Bucky Larson è diventato uno dei film con il punteggio più basso nell'aggregatore di recensioni Rotten Tomatoes, senza una singola recensione 'fresca' a suo nome. Il collaboratore frequente di Sandler Nick Swardson, che interpretava il ruolo di Larson, ha tentato di difendere il film, sostenendo che l'argomento osé era difficile da commercializzare e che la maggior parte dei revisori è entrata con la mente chiusa (aspettandosi di odiare il film). Tuttavia, gli spettatori occasionali hanno anche scoperto che il racconto giovanile di Bucky Larson di un Midwest dai denti di cavallo, con un pene notoriamente piccolo, che si cimenta con la pornografia (insieme a personaggi con nomi come Dick Shadow e Miles Deep) ha fallito ad ogni svolta senza alcun valore redentore - incapace di raggiungere il suo obiettivo primario (e già poco ambizioso) di umorismo da scuola media mediocre (pur essendo anche troppo noioso per essere goduto come una commedia così cattiva, è una buona commedia).
4Fateful Findings (2013)
Premessa: investito da un'auto, con ferite quasi mortali, Dylan si risveglia da un coma con una maggiore consapevolezza del mondo. Incapace di spiegare l'origine dei suoi nuovi poteri, Dylan decide di concentrare le sue energie sull'hacking nei più profondi `` segreti aziendali e governativi '', scoprendo informazioni riservate che i politici corrotti e l'1% hanno tenuto nascoste al pubblico per decenni (guidando il non abbienti in una rivolta mondiale contro il fascista haves ).
Perché è uno dei peggiori: non così conosciuto come La stanza o Troll 2 , i cinefili esperti contano Risultati fatali come uno dei migliori film così male è buono fallisce. Interpretato da Neil Breen (che ha anche scritto, diretto, prodotto e riempito per altri ruoli dietro la macchina da presa), Risultati fatali è stato pubblicizzato come un 'thriller paranormale' ma, invece, il film è un miscuglio incomprensibile di misticismo, pirateria informatica e cospirazione governativa (il tutto con una faccia seria). Il film finale non si preoccupa di spiegare cosa succede esattamente dopo che Dylan viene investito dall'auto, sebbene sia seguito per tutta la vita da un'entità eterea (manifestata come fruste di fumo bianco) e incline a episodi mentali stranamente erotici (che vengono visualizzati con un Breen nudo da solo con una donna nuda in una stanza coperta da sacchi della spazzatura di plastica nera). Gli spettatori non apprendono mai quali informazioni Dylan scopre durante le sue indagini, ma quando annuncia i segreti in una conferenza stampa (di fronte a una scadente proiezione sullo schermo verde del Campidoglio di Washington), sono abbastanza oscuri da innescare un suicidio di massa esilarante. tra il governo e l'élite degli affari del mondo.
3Film 43 (2013)
Premessa: una serie antologizzata di cortometraggi comici, Film 43 è ricucito insieme da 'The Pitch', la storia dello sceneggiatore Charlie Wessler che propone una serie di cattive sceneggiature al dirigente dello studio Griffin Schraeder e al manager Bob Mone. Le presentazioni (e i successivi cortometraggi) includono un appuntamento al buio con un uomo con i testicoli appesi al collo, una proposta di matrimonio per uno scatophiliac, un lettore MP3 mutilante genitale e uno spot Tampax che coinvolge uno squalo, tra gli altri. In alcuni mercati, 'The Pitch' è stato sostituito con 'The Thread', che seguiva un gruppo di adolescenti mentre cercavano un film ( Film 43 ) così male che potrebbe finire il mondo.
Perché è uno dei peggiori: nonostante le ispirazioni di commedie antologiche di successo (come The Groove Tube e Il film Kentucky Fried ), un cast stellare di attori preferiti dai fan, tra cui diversi vincitori di Academy Award e alcune persone di vero talento dietro la telecamera, Film 43 fu un colossale fallimento (sia critico che commerciale). Un film meschino, giovanile e poco divertente, che ha fatto sembrare cattive tutte le persone coinvolte, Film 43 aveva pochi sostenitori. Persino le rare recensioni positive hanno riconosciuto che il film ha dato la priorità all'umorismo crudo rispetto alle risate coerenti in quasi ogni opportunità - un approccio che, prima della presentazione, ha portato alcuni attori a sentirsi sempre più a disagio con la loro proposta Film 43 ruoli. Alcuni (il più famoso Richard Gere) hanno tentato, senza successo, di ritirarsi dal progetto.
DueUnited Passions (2014)
Premessa: grafico della creazione della Fédération Internationale de Football Association (aka FIFA), Passioni unite segue i famosi uomini d'affari diventati presidenti della FIFA Jules Rimet, João Havelange e Sepp Blatter, raccontando i loro contributi all'organizzazione di campionati di calcio in tutto il mondo sotto un unico organo di governo, oltre allo sviluppo di competizioni internazionali (in particolare la Coppa del Mondo).
l'arancione è la nuova stella carlin nera
Perché è una delle peggiori: a differenza della maggior parte delle voci di questo elenco, Passioni unite è un film tecnicamente competente. Tuttavia, il film da allora è stato liquidato come un fluff auto celebrativo aziendale, con il 90% del finanziamento del film proveniente direttamente dalla FIFA. Per dare una svolta positiva all'organizzazione, lo scrittore / regista Frédéric Auburtin ha ignorato le denunce di corruzione vecchie di decenni contro i dirigenti della FIFA. Da allora Tim Roth ha parlato del suo ruolo di Sepp Blatter, indicando che era scoraggiato nello scoprirlo Passioni unite non ha voluto affrontare gli scandali e ha cercato di trasmettere il più possibile nella sua performance. Alla fine, l'uscita del film è stata oscurata dal caso di corruzione FIFA nel 2015, che ha portato alle dimissioni sia di João Havelange che di Sepp Blatter con numerose accuse di corruzione. Dal momento che gli ex presidenti della FIFA sono stati ritratti come eroi in Passioni unite , senza un accenno ai loro rapporti squallidi, la maggior parte dei critici ora considera il docudrama di Auburtin un resoconto ingenuo e incompleto degli eventi o, più probabilmente, un pezzo di propaganda disonesto che è corrotto quanto i suoi soggetti della vita reale. Guarda John Oliver's rimozione di Passioni unite sopra La scorsa settimana stasera .
1(Di ') menzioni d'onore
Come indicato, la nostra lista non è all-inclusive e, a causa dello spazio limitato, abbiamo dovuto tralasciare molti film terribili. Alla fine, abbiamo cercato di trovare un equilibrio tra evidenziare i peggiori film mai realizzati e garantire che le nostre scelte offrissero anche retroscena interessanti per una lettura informativa. Per questo motivo, ti invitiamo a condividere le tue scelte per i peggiori film della storia nella sezione commenti. Nel frattempo, ecco alcune delle menzioni (dis) onorevoli preferite di Screen Rant per iniziare la conversazione:
- Batman & Robin (1997) - Carta di credito da pipistrello e capezzoli da pipistrello. È stato detto abbastanza.
- Baby Geniuses (1999) - Sedici anni dopo, CGI simulava le bocche parlanti di bambini ancora terrificante.
- Easy Rider 2: The Ride Home (2012) - Un prequel di Easy Rider solo di nome - con nessuna degli stessi attori o registi che ritornano.
- A Thousand Words (2012) - Un dramma diretto in cui al comico Eddie Murphy non è permesso parlare. Ha senso.
- Sharknado (2013) - Certamente campo di categoria B ma, guarda più da vicino, alcuni di questi attori stanno prendendo molto sul serio il loro ruolo in un film su un ciclone pieno di squali.
- Jupiter Ascending (2014) - Interpretato dal vincitore del premio accademico Eddie Redmayne nei panni di un cattivo che sussurra e urla.