Uno dei più grandi classici degli anni '80, l'originale Predatore fornisce uno dei cattivi più originali e coinvolgenti nella storia del cinema e Arnold Schwarzenegger in uno dei suoi ruoli più iconici. Mentre il primo film è stato considerato per anni il miglior film del Predatore franchising, Preda è recentemente uscito e ha riportato in vita un franchise terribilmente perseguitato da sequel deboli.
Preda L'accoglienza di è stata così positiva che la gente ha iniziato a confrontarlo con l'originale Predatore . Mentre il classico del 1987 è innegabilmente un capolavoro horror d'azione senza tempo, ci sono alcuni argomenti che indicano Preda può essere considerato migliore.
Un protagonista con qualcosa da dimostrare
Negli anni '80, i film d'azione avevano una formula semplice per il successo: mettevano Arnold Schwarzenegger in combattimento, e basta. Nei suoi primi anni come attore, veniva persino doppiato da un madrelingua inglese a causa del suo forte accento austriaco. Il suo ruolo in Predatore poiché il maggiore Dutch mostra un grande miglioramento, soprattutto a causa della profondità del suo combattimento finale contro il Predator, ma al di là delle intelligenti capacità di sopravvivenza dell'olandese, il personaggio non si evolve davvero con il progredire del film.
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Il caso di Naru è completamente diverso: si evolve da guerriera impreparata e sottovalutata a abile leader. Costantemente derisa dalla sua tribù e messa da parte dai cacciatori, si mette in proprio per dimostrare di essere una vera cacciatrice, in una ricerca per imparare dagli errori del passato e approfittare di come i nemici la prendono come una preda innocua prima di mostrare i suoi artigli. Quando il film finisce, Naru è un personaggio completamente diverso.
Allestimento di un sequel
La fine di Predatore è tipico dei film d'azione degli anni '80: l'eroe viene salvato dai suoi alleati e contempla, mezzo scioccato, mezzo soddisfatto, quello che ha passato con un ultimo respiro di sollievo. Se solo i produttori sapessero il successo del film, probabilmente aggiungerebbero un'astronave che si avvicina al cielo mentre l'elicottero di Dutch vola via, ma invece non viene presentato nulla che indichi un sequel.
Preda è molto più consapevole di sé quando si tratta di questo. Probabilmente sperando di far rivivere il franchise di Predator, il film non solo crea una trama futura per la tribù di Naru con loro che si spostano in un altro luogo e i viaggiatori francesi sulle loro tracce, ma suggerisce anche una flotta di astronavi Predator in avvicinamento nell'animazione dei titoli di coda. .
Personaggi di cui preoccuparsi
Mentre un film d'azione come slasher Predatore sicuramente non richiede molto sviluppo del personaggio per intrattenere, i momenti in cui i personaggi interagiscono tra loro possono colpire gli spettatori come piuttosto superficiali, lasciando il pubblico ansioso che un'altra sequenza d'azione/horror attiri nuovamente la loro attenzione.
Preda è diverso: prendendosi del tempo per stabilire un rapporto familiare convincente e il legame condiviso dalla tribù di Naru nel suo insieme, gli spettatori hanno la possibilità di entrare in contatto con i personaggi sullo schermo. Anche i personaggi che si presentano per meno di cinque minuti, come Huupi e Ania, hanno il loro momento per mostrare coraggio . Rifuggendo dalle interazioni superficiali di Predatore , Preda brilla, specialmente quando Naru e Taabe sono insieme, facendo tifare gli spettatori per loro invece di aspettarsi il momento in cui uno di loro alla fine morirà.
Le impostazioni
Gli anni '80 sono stati pieni di film sulla Guerra Fredda e sui suoi effetti sull'America e sulla sua forza militare. Con la costante minaccia di guerra e il sospetto di una cospirazione tra di loro, i personaggi hanno appena notato il Predator in agguato nelle ombre della giungla, in attesa del momento giusto per colpire. In effetti, il concetto stesso di Predator funziona come una metafora diretta dell'imminente paura della guerra.
Tuttavia, l'ambientazione del 1719 nelle Grandi Pianure cambia Preda in qualcosa di veramente unico. Mentre i film piacciono Cowboy e alieni E Armata delle Tenebre hanno provato a fondere caratteristiche tecnicamente avanzate nel passato, Preda aggiunge questi elementi in modo davvero convincente. Invece di lavorare su qualcosa che tutti stanno facendo in quel momento, tipo Predatore con la satura metafora sovietica, Preda prende gli spettatori per mano e li introduce in uno scenario fantastico, dove il tempo e il luogo sono cruciali per la storia nel suo insieme.
La giungla come personaggio 
L'originale Predatore sa bene come usare la giungla come veicolo di disorientamento e sospetto, tanto più che i sopravvissuti rimasti riconoscono come il Predator possa usare il suo camuffamento per mimetizzarsi nell'ambiente. La guerriglia Anna dice persino che la 'giungla' l'ha attaccata quando ha assistito per la prima volta al Predator in azione.
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Tuttavia, Preda opta per l'utilizzo della giungla come un modo per sviluppare ciascuno dei suoi personaggi, e l'interazione tra Naru e la foresta, così come tra la creatura aliena e i predatori della giungla, sono cruciali per il modo in cui la storia si dipana e per il concetto di cacciatore e preda. Soprattutto nella prima ora, ci sono diverse sequenze di animali feroci che si depredano a vicenda in contrasto con la minaccia del Predator mentre Naru si sta allenando.
Antagonisti minori realmente minacciosi
Uno di Predatore Le sequenze d'azione più memorabili di Finiscono per essere piuttosto comiche se ci si ferma a pensarci per un minuto. Proprio all'inizio del film il maggiore Dutch e la sua squadra incontrano un campo di guerriglia, che distruggono in pochi secondi con numerose esplosioni e sparatorie. Colti di sorpresa, i nemici non rappresentano la minima minaccia, nemmeno per un secondo. D'altra parte, Preda sfrutta gli antagonisti minori per far andare avanti la storia e sviluppare il suo personaggio principale, Naru.
Dopo aver subito un'imboscata da parte dei viaggiatori francesi, gli uomini usano Naru e suo fratello come esca per attirare il Predator, ignari del fatto che la creatura attacca solo predatori minacciosi. Oltre a offrire emozionanti momenti di tensione, la presenza dei viaggiatori è anche cruciale per la comprensione di Naru delle intenzioni del Predator, e la porta a conoscere come funzionano le armi da fuoco.
Attenzione ai dettagli
Preda Gli effetti visivi superiori di non sono una sorpresa considerando che il film è uscito 35 anni dopo Predatore , ma l'attenzione ai dettagli spicca davvero. Anche con una tecnologia migliore e risorse avanzate, Preda non estrapola i suoi VFX perché i dispositivi e le armi del Predator non dovrebbero essere più avanzati di quelli usati nell'originale Predatore . Questo perché il prequel è ambientato secoli prima del primo film, e non avrebbe molto senso avere una creatura aliena che regredisce in termini di tecnologia col passare del tempo.
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Con questo in mente, i dispositivi del Predator, come la visione termica e le armi laser, sembrano volutamente antiquati ma rappresentano comunque un arsenale molto più avanzato rispetto alle armi usate dalla tribù di Naru e dai viaggiatori francesi.
Approfondimento su una cultura sottorappresentata 
In realtà è sorprendente come la produzione abbia ricercato la cultura Comanche invece di fornire una rappresentazione insignificante della tribù. Mentre gran parte delle loro tradizioni e dei loro valori rimangono sullo sfondo, l'uso del loro dialetto e dei loro codici è vitale per il modo in cui viene raccontata la storia, e Preda finisce per essere un'importante rappresentazione dei nativi americani nei film.
Hollywood è piena di rappresentazioni scadenti che mascherano l'inclusione per l'esca del pubblico, ma Preda è ben lungi dall'essere parte di questo gruppo di film, e la lingua Comanche è usata per alcune citazioni incredibili. L'impostazione del periodo di tempo del film fa un po' per rendere il film originale, ma l'attenzione culturale fa ancora di più.
La condizione cacciatore-preda
Uno dei momenti più incredibili dell'originale Predatore è l'emozionante combattimento finale tra Dutch e il Predator; un'epica vetrina di prede che diventano cacciatori e viceversa. Mentre Dutch si adatta rapidamente a ciò che lo circonda, osserva da vicino la creatura nel tentativo di comprenderne i punti deboli. Sebbene questi momenti finali siano un capolavoro, i momenti che lo hanno preceduto non hanno approfittato della condizione di cacciatore-preda poiché i suoi personaggi si impegnano in innumerevoli azioni e decisioni assurdamente stupide.
Preda , d'altra parte, mantiene l'atmosfera di una caccia durante tutto il suo tempo di esecuzione. Il cacciatore e la preda cambiano ruolo più volte nel film e Naru prende il sopravvento perché comprende il suo ruolo da entrambe le parti: i suoi nemici presumono costantemente che non rappresenti una minaccia, ed è questo che alla fine la rende così pericolosa.
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