Tutte le sceneggiature di Quentin Tarantino (comprese quelle che non ha diretto), classificate

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Pubblicato il 3 febbraio 2020

Pulp Fiction è considerata la migliore sceneggiatura di Quentin Tarantino, vincendo un Oscar allo scrittore/regista. Classifichiamo ciascuna delle sue sceneggiature.










Quentin Tarantino ha un metodo di sceneggiatura del tutto unico. Quando scrive i dialoghi, dice, fa semplicemente parlare i suoi personaggi e lascia che gli dicano dove sta andando ogni scena. Scrive le indicazioni delle scene come se stesse scrivendo un romanzo. C’è una regola fondamentale secondo cui le sceneggiature sono scritte per essere viste, non lette, ma Tarantino scrive le sue sceneggiature per essere lette. Non smette di scrivere finché non è felice di fermarsi alla sceneggiatura e pubblicarla come unica forma in cui viene raccontata la storia.



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Tarantino ha diretto la maggior parte delle sue sceneggiature, ma ne ha affidate alcune ad altri registi. Ecco tutte le sceneggiature di Quentin Tarantino, comprese quelle che non ha diretto, classificate.






Aggiornato il 3 febbraio 2020: L'ultimo film di Tarantino, C'era una volta a Hollywood , è stato recentemente nominato all'Oscar per la migliore sceneggiatura originale. Inizialmente ha lavorato alla storia per anni sotto forma di romanzo prima di rendersi conto che sarebbe diventato un film fantastico. Il risultato finale è stato elogiato come uno dei migliori film del regista. Mentre i fan irriducibili di Tarantino attendono con impazienza la pubblicazione di C'era una volta a Hollywood in formato tascabile, abbiamo aggiornato questo elenco per includerlo.



Prova di morte

Sebbene Prova di morte è tecnicamente un film slasher, è terribilmente noioso per uno. Ha un'impostazione promettente per uno slasher - uno stuntman cinematografico usa la sua macchina a prova di morte per andare in giro uccidendo giovani automobiliste - ma il seguito non ha brio. In gran parte sono solo i personaggi seduti in macchina, che guidano per il Tennessee, con conversazioni complicate sul nulla.






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Lo stesso Tarantino lo ha ammesso Prova di morte ha tutti i difetti di dire che è il peggior film che abbia mai realizzato (e spera che lo sia sempre e che non faccia mai un film peggiore), quindi molti dei suoi fan lo cancellano completamente.



Dal tramonto all'alba

A differenza della maggior parte delle altre sceneggiature di Tarantino, che nascono da un'ispirazione genuina e da anni di riflessioni su un certo costrutto di genere, Dal tramonto all'alba era un incarico di scrittura retribuito – il primo del regista, in effetti – basato su un'idea di Robert Kurtzman, che lo assunse per scrivere la sceneggiatura. Il film finale è stato diretto dal caro amico di Tarantino, Robert Rodriguez, apparentemente onorando la sceneggiatura originale.

Dal tramonto all'alba è un divertente festival splatter, con molto per accontentare i fan dei film sui vampiri, ma non ha le interpretazioni creative della forma strutturale o la memorabilità immediata che avrebbero avuto i lavori successivi di Tarantino.

Uccidi Bill

Quentin Tarantino riflette Uccidi Bill essere un film – e ho provato a farlo come tale prima di essere costretto a dividerlo in due parti – quindi lo conteremo come una sceneggiatura. La struttura non convenzionale basata sui capitoli e la narrativa non lineare di Uccidi Bill aiuta a mantenerlo imprevedibile, ma ci sono scene che si trascinano molto più a lungo del dovuto, come la scena in cui la Sposa commissiona a Hattori Hanzo di fabbricarle una nuova spada.

Il film è più orientato all'azione rispetto al resto della filmografia di Tarantino, quindi la sceneggiatura è più difficile da giudicare, ma nel complesso è una straordinaria fusione di spaghetti western, cinema grindhouse e film di kung fu.

gli otto odiosi

Mentre gli otto odiosi è incredibilmente lungo – molto più lungo del necessario – la sua sceneggiatura riesce ad aumentare lentamente le tensioni tra i personaggi. Il punto centrale del cliffhanger con l'avvelenamento del caffè e il riepilogo della voce fuori campo quando torniamo in dissolvenza sono un bel tocco, che collega il film all'ispirazione di Tarantino: episodi in due parti di programmi come Bonanza E Il Virginiano .

Una narrazione bollente come questa vale tanto quanto il suo finale e, per fortuna, gli otto odiosi culmina in un climax adeguatamente intenso e sanguinoso. Potrebbe non essere soddisfacente al 100%, ma è abbastanza soddisfacente.

Bastardi senza gloria

L'epopea cupamente comica della Seconda Guerra Mondiale di Quentin Tarantino ha tutto ciò che ti aspetteresti da un film di guerra di Tarantino - violenza sanguinosa, fantasie storiche di vendetta (i soldati ebrei americani uccidono letteralmente Hitler nel gran finale), un memorabile cattivo sadico ecc. - ma ha anche scene talky che sembrano slogan senza fine.

Mentre la tensione è palpabile in Who Am I? sequenza nel seminterrato, poiché il pubblico sa che alcuni dei personaggi sono spie alleate che si sono infiltrate in un partito nazista (nessun gioco di parole), ma il gioco dei nomi va avanti troppo a lungo prima che succeda qualcosa. Eppure, come una specie di Pulp Fiction ambientato durante la seconda guerra mondiale, Bastardi senza gloria è un grande successo.

Jackie Brown

Jackie Brown è il primo – e finora unico – adattamento di Tarantino del lavoro di qualcun altro. È basato sul romanzo Rum Punch di Elmore Leonard, il leggendario scrittore di gialli che ha avuto più influenza sui dialoghi di Tarantino di chiunque altro.

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Tarantino ha leggermente modificato la trama del romanzo per adattarla al genere blaxploitation che voleva rendere omaggio (il film era inteso come un veicolo di ritorno per Pam Grier, che è fantastica nel ruolo della protagonista), ma nel complesso è un adattamento fedele. . L'utilizzo del materiale originale di Leonard ha impedito a Tarantino di cadere nelle sue solite trappole stilistiche, risultando in un gioiello sottovalutato.

Assassini nati per natura

La sceneggiatura di Quentin Tarantino per Assassini nati per natura è stato infine diretto da Oliver Stone, che lo ha riscritto per renderlo più un film di Stone che un film di Tarantino. Di conseguenza, il film che vediamo è piuttosto lontano dalla sceneggiatura originale di Tarantino, ma la sua impronta può ancora essere percepita. Sequenze fantasiose come una sitcom multi-camera con situazioni familiari oscure come abusi sui minori e incesto giustapposte a risate in scatola elevano tutto ciò al di sopra di un semplice festival di sangue.

Assassini nati per natura è un film brillantemente satirico, che affronta varie aree della politica e della cultura americana, ma questo deriva più dal contributo di Stone che da quello di Tarantino.

C'era una volta a Hollywood

Quentin Tarantino inizialmente pensò di sviluppare una trama in stile Elmore Leonard per portare avanti i suoi personaggi C'era una volta a Hollywood , ma in seguito si rese conto che i personaggi erano abbastanza interessanti da non aver bisogno di una trama di fondo per mantenere l'attenzione del pubblico. Quindi, il secondo atto di questo film è essenzialmente solo una giornata nella vita dei suoi personaggi.

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È costruito con vignette, ma poiché ogni vignetta è esilarante, piena di suspense o comunque avvincente, non importa che questa storia non abbia una struttura tradizionale. La narrativa non convenzionale, il cast di personaggi accuratamente sviluppato e la sorprendente miscela di realtà e finzione rendono questa una delle migliori sceneggiature di Tarantino.

Django Unchained

La sceneggiatura di Django Unchained ha comprensibilmente vinto l'Oscar per la migliore sceneggiatura originale, perché non è solo un grande spaghetti western con una trama avvincente e un cast di personaggi iconici; ha anche un concetto incredibilmente originale. Sebbene l'uso della schiavitù americana da parte di Tarantino come argomento per uno spaghetti western ultraviolento e cupamente comico si sia rivelato controverso tra alcuni spettatori e critici, non si può negare che non fosse mai stato fatto prima.

In molti modi, Django Unchained ha dato vita al proprio genere – quello che Tarantino ha definito il sud – ed è già l’apice definitivo di quel genere.

Le Iene

Quentin Tarantino ha scritto la sceneggiatura del suo debutto alla regia indipendente, Le Iene , come giovane commessa di un negozio di video che frequentava laboratori di sceneggiatura. È una conciliazione tra gli insegnamenti del mestiere e le sovversioni delle regole da parte del regista, perché come debutto di Tarantino, è stato realizzato prima che il suo genio fosse coltivato da fan e critici che lo avrebbero bombardato di elogi.

Allora il suo lavoro non sarebbe stato automaticamente adorato, quindi sembra che sia stata data maggiore attenzione alla struttura della sceneggiatura. Le Iene è un thriller elegante e snello, con un cast di personaggi a tutto tondo e senza scene flosce e tortuose che trascinano la trama verso il basso.

Vero romanticismo

Mentre Oliver Stone ha preso la sceneggiatura di Tarantino per Assassini nati per natura e lo riscrisse in modo irriconoscibile, Tony Scott lasciò la sua sceneggiatura Vero romanticismo relativamente intatto. L’unica differenza tra il film di Scott e la sceneggiatura di Tarantino è che la sceneggiatura aveva una trama non lineare e Scott l’ha riordinata per avere una forma più convenzionale.

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Ci sono alcuni tocchi strani - come il fatto che Clarence riceva spesso consigli dal fantasma di Elvis Presley - ma nulla sembra fuori posto e tutto serve a rendere il film unico e indimenticabile. Inoltre, la scena siciliana condivisa da Christopher Walken e Dennis Hopper è un masterclass nella scrittura dei personaggi.

Pulp Fiction

La sceneggiatura di Tarantino per Pulp Fiction è l'apice del suo stile creativo. È una lettura emozionante già di per sé e il regista l'ha tradotta in uno dei più grandi film mai realizzati. Le trame ispirate alle riviste pulp sono tutte trame familiari: un signore del crimine paga un pugile per organizzare una rissa, un gangster esce con la moglie del suo capo ecc. – ma ribalta tutti i cliché e i luoghi comuni di quelle storie e dei loro personaggi.

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Inoltre, la narrazione non lineare è stata copiata da tutti gli sceneggiatori dal 1994, ma allora era un lavoro piuttosto innovativo.

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Date di rilascio chiave

  • C'era una volta a Hollywood
    Data di rilascio: 2019-07-26