Classifica gli sforzi di Ang Lee sullo schermo, dall'uomo gemelli fallito al surreale film di supereroi Hulk, fino ai suoi capolavori nominati all'Oscar.
Nel corso della sua carriera pluridecennale, acclamato autore e Brokeback Mountain direttore Ang Lee ha entusiasmato il pubblico e deluso, ma come si posizionano le sue uscite sul grande schermo in termini di qualità? A partire dalla sua acclamata trilogia Father Knows Best nei primi anni '90, la carriera di Ang Lee ha visto il timoniere rimbalzare tra progetti hollywoodiani ad alto budget e progetti personali più piccoli e intimi. Tuttavia, a differenza di molti registi che si muovono tra grandi produzioni in studio e drammi su piccola scala, il successo dei film di Lee non è mai stato definito dalla loro scala relativa.
Spesso, i registi che padroneggiano il dramma interpersonale possono lottare con film enormi ed espansivi e viceversa. Tuttavia, ad alcuni dei drammi minori di Lee piace Prendendo Woodstock hanno deluso pubblico e critica allo stesso modo, mentre alcuni dei suoi migliori film, come il film sulle arti marziali Tigre chinata Dragone nascosto , è tra i suoi obiettivi più ambiziosi.
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Con quattordici lungometraggi al suo nome, non è un compito da poco sfogliare il CV sullo schermo di Lee. Ma classificare gli sforzi alla regia di Ang Lee da uno strano blockbuster di supereroi a una tenera e tragica storia d'amore significa vedere dove si trovano i punti di forza e di debolezza del regista, e uno sguardo attraverso il suo catalogo può aiutare gli spettatori a indovinare dove potrebbe essere diretto il talento mercuriale di Lee. Il prossimo.
14. Gemini Man (2019)
È giusto iniziare con il flop solitario di Lee, e che flop Gemini Man è. Ringraziamo il regista, Ang Lee è incapace di fare un film poco interessante, ed è innegabile che questo thriller d'azione fantascientifico (che vede Will Smith perseguitato da una versione più giovane di se stesso determinato ad assassinarlo) è tutt'altro che noioso. Originariamente, gli autori d'azione Tony Scott e Joe Carnahan sono stati considerati per la mancata accensione del 2019, e Lee non è la scelta giusta per questo film di fantascienza turbolento e di alto concetto, ma il merito è dovuto, il film sembra almeno interessante grazie al suo accattivante e scattante tecnologia di ripresa a 120 fps.
13. Billy Lynn's Long Halftime Walk (2016)
Basato sull'omonimo bestseller, il dramma di guerra del 2016 Il lungo primo tempo di Billy Lynn ha visto Lee portare l'innovativa tecnologia a 120 fps sopra menzionata nella storia di un soldato affetto da disturbo da stress post-traumatico che rievoca la sua vita durante la passeggiata del titolo. Tentare di essere un adattamento letterario ambizioso e visivamente sontuoso come il precedente Vita di Pi , Il film più serio di Lee, sfortunatamente, è stato fiaccato Il lungo primo tempo di Billy Lynn dell'oscurità del materiale di partenza, Mattatoio 5 satira in stile contro la guerra e ha lasciato gli spettatori con uno spettacolo visivo impegnato, ma alla fine vuoto.
12. Hulk (2003)
Hulk è stata un'affascinante mancata accensione da parte di una Hollywood che non sapeva ancora come pompare film di supereroi a dozzine. Molto prima che l'MCU trasformasse la formula del supereroe in un'arte prevedibile, Hulk Ho visto Eric Bana recitare nel ruolo di Bruce Banner mentre attraversava la sua trasformazione iniziale nell'antieroe titolare per la prima volta sul grande schermo. Hulk presentava gli interessanti tentativi di Lee di aggiungere svolazzi campy come i fotogrammi dei fumetti nella fotocamera per ravvivare i procedimenti, ma i critici hanno trovato la storia del film poco ispirata e la CGI brutta. Tuttavia, Hulk merita oggetti di scena per essere un film di supereroi insolitamente ambizioso e davvero strano.
11. Taking Woodstock (2009)
Non è un brutto film di per sé, ma poco ambizioso, Prendendo Woodstock ha visto Lee fare un passo indietro rispetto all'ambizione delle sue controverse pubblicazioni Lussuria, attenzione e Brokeback Mountain per una commedia drammatica di formazione più semplice. La performance principale di Emile Hirsch è passabile e l'atmosfera è piacevolmente fredda. Tuttavia, non c'è niente qui che catturi il momento culturale di Woodstock e l'americana nostalgica è meglio incapsulata sullo schermo da artisti del calibro di American Graffiti e Disorientato e confuso .
10. Ride With The Devil (1999)
Ambizioso ma imperfetto, questo western revisionista interpreta una schiera di giovani attori degli anni '90 sottovalutati (Tobey Maguire! Skeet Ulrich! Jonathan Rhys Meyers!) Come pistoleri intrappolati in una battaglia di vita e morte moralmente complicata e sorprendentemente realistica. La trama è intricata ma vale la pena aspettare, anche se la storia complessa potrebbe scoraggiare i fan dei western tradizionali frenetici. Lento ed elegiaco, non è del tutto non perdonato ma traffici in temi altrettanto ambiziosi e meritavano di meglio del suo destino di bombardamento al botteghino.
9. Life of Pi (2012)
Pubblicato nel 2009, l'adattamento di Lee del bestseller omonimo di Yann Martell si stacca a malapena Vita di Pi È semplice storia di un giovane naufrago che racconta la sua storia di sopravvivenza in vita con colori lussureggianti e belli. Il racconto è sottile come lo era nel romanzo originale, ma la performance centrale è forte e le immagini sono ineguagliabili. Il dono di Lee per le immagini eleva questo e il film è stato premiato con gli Oscar nella regia per Lee, nonché con la cinematografia, la colonna sonora e gli effetti visivi.
8. La tempesta di ghiaccio (1997)
Prima bellezza americana ha messo sotto i riflettori la disfunzione suburbana dell'America centrale, La tempesta di ghiaccio La fredda rappresentazione tragicomica dello stesso ambiente ha utilizzato l'ambientazione e il cast degli anni '70 per raccontare una storia simile di noia ed evasione. Tuttavia, è un film più oscuro del vincitore dell'Oscar di Sam Mendes La tempesta di ghiaccio illustra un malessere culturale che colpisce numerose generazioni di un'unica famiglia. Appropriatamente intitolato, questo dramma oscuro è quasi aggressivamente isolato, ma non si può negare la forza delle performance di Tobey Maguire, Sigourney Weaver, Katie Holmes e Kevin Kline.
7. The Wedding Banquet (1993)
Il secondo della trilogia 'Father Knows Best' potrebbe non essere ricordato con più affetto, ma è solo perché tutti e tre i film sono così forti. La storia del banchetto titolare è raccontata attraverso gli occhi di vari partecipanti, e questa calda commedia drammatica cattura una cultura specifica e una storia universale di famiglia e amore con arguzia affascinante e sottile. Uno dei primi film a mostrare il tempismo comico di Lee, Il banchetto di nozze rimane una gemma sottostimata.
6. Lussuria, cautela (2007)
Facilmente la più pesante delle uscite di Lee sullo schermo, Lussuria, attenzione ha preso inevitabilmente calore in Cina a causa della sua combinazione di intrighi politici e sesso esplicito. Il film segue un gruppo di giovani studenti che tentano di assassinare un importante politico attraverso la seduzione. Lussuria, attenzione è un intenso dramma erotico con una storia d'amore elettrizzante e imprevedibile al centro, e un paio di forti interpretazioni da protagonista lo elevano a uno dei migliori di Lee.
5. Pushing Hands (1991)
Incentrato sul classico problema dell'individualismo occidentale rispetto alla focalizzazione della cultura cinese sul bene collettivo, questa commedia drammatica consapevole e acuta ha introdotto il mondo al potenziale registico di Lee. Incentrato sulle lotte di un anziano maestro di Tai Chi che si abitua alla vita a New York, è una commedia a base di pesce fuor d'acqua il cui scontro culturale sembra atipicamente sincero e fresco. Dopo aver guardato, Spingendo le mani è meno ambiziosamente tentacolare del lavoro successivo di Lee, ma tanto più forte per la sua attenzione spietata e umana.
4. Mangia Bevi Uomo Donna (1994)
Più divertente, più dolce e più d'impatto degli altri (fantastici) episodi della trilogia di 'Father Knows Best', Mangia Bevi Uomo Donna era la commedia romantica che ha visto Lee entrare nel mainstream. La commedia drammatica segue le fortune di un uomo e delle sue tre figlie nubili, un set-up degno di un altro satirico sociale che Lee avrebbe presto adattato il lavoro di. L'influenza di Jane Austen sul fragile spirito di Lee è già evidente qui.
3. Sense and Sensibility (1995)
Il primo film in lingua inglese di Lee, questo adattamento di Jane Austen beneficia di un cast stellare sotto forma di un'appassionata Kate Winslet e la pudica Emma Thompson nei ruoli principali. Nel frattempo, i sostenitori degli anni '90 Alan Rickman e Hugh Grant aggiungono fascino e gravità come rispettivi interessi amorosi. Ritmo veloce, divertente e la giusta quantità di straziante, Senso e sensibilità rimane uno dei migliori adattamenti di Lee e uno dei più forti di Austen fino ad oggi.
2. Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000)
Uno dei film wuxia di maggior successo nella storia del cinema e il film che ha introdotto in massa il genere nel mondo occidentale, Tigre chinata Dragone nascosto è un film di arti marziali questo è probabilmente anche il film visivamente più sbalorditivo di Lee. Apparentemente la storia di una donna che recupera la spada del suo amore perduto, questo commovente dramma è anche un emozionante film d'azione. È una delle uscite più sorprendenti di Lee in termini visivi e questo successo unico nel suo genere ha meritato l'enorme successo che il pezzo d'epoca ha riscosso al momento del rilascio.
1. Brokeback Mountain (2005)
Lee è il migliore di un miglio, questa storia d'amore occidentale presenta la performance più forte della breve carriera di Heath Ledger e del ruolo rivoluzionario di Jake Gyllenhall. Brokeback Mountain racconta la storia semplice e straziante di due cowboy che trovano tenerezza insieme in un mondo crudele e spietato e il tragico costo che il loro amore ha sulle loro vite. Gyllenhall riporta indietro i drammi di Donnie Darko per una svolta più sottile e stimolante mentre Ledger è a dir poco devastante in un dramma commovente che vanta il riconoscimento di essere Ang Lee È innegabile capolavoro moderno.