Le persone sono come le auto: a volte hanno bisogno di pezzi di ricambio. Sfortunatamente, a differenza dell'industria automobilistica, non abbiamo la tecnologia per sviluppare organi sostitutivi; devono essere trapiantati da altri esseri umani. Non ci sono abbastanza cuori, polmoni e reni per prendersi cura di tutte le persone che ne hanno bisogno, e c'è un alto tasso di rigetto, dove gli organi trapiantati non arrivano ai loro nuovi ospiti. Questo mondo complesso e ad alto rischio di trapianti di organi segna l'ambientazione del nuovo film, Il Comitato Dio .
Basato sull'opera teatrale di Mark St. Germain del 2006, Il Comitato Dio segue un gruppo di medici che hanno il compito impossibile di decidere chi ha il privilegio di ricevere un cuore donato. Devono giudicare questi esseri umani in modo tale da determinare chi deve vivere e chi deve morire. Il cast comprende Kelsey Grammer , Julia Stiles, Colman Domingo e Janeane Garofalo, che hanno tutti modi diversi di affrontare le pressioni e lo stress del loro lavoro, il loro dovere di fingere di essere Dio.
Imparentato: Intervista a Kelsey Grammer e Julia Stiles: The God Committee
Pur promuovendo il rilascio di Il Comitato Dio , lo sceneggiatore/regista Austin Stark e l'attore Colman Domingo hanno parlato con TVMaplehorst del loro lavoro nel film, incluso il compito di creare un dramma ambientato in uno degli angoli più oscuri del campo medico. A suo merito, il personaggio di Domingo, padre Dunbar, è una delle figure più intriganti del film, con un passato segreto e motivazioni potenzialmente oscure che influenzano le sue decisioni e la percezione che i suoi coetanei hanno di lui durante tutto il film. Discutono anche della loro esperienza nel mostrare il film a professionisti medici della vita reale e del feedback che hanno ricevuto dagli esperti in prima linea che sanno davvero cosa vuol dire tenere la vita stessa nelle loro mani.
Il Comitato Dio è fuori ora nelle sale e VOD.
Ho visto questo film ieri sera e ho pensato che fosse così bello. Così pericoloso a modo suo. Anche una goccia di potere è un'influenza così corruttrice. Quindi la mia domanda per entrambi è, come trasmetterlo sullo schermo senza incitare una disperazione paralizzante nello spettatore. Perché so che il film non si crogiola nel modo in cui avrebbe potuto. Parlami di come adottare un approccio sensibile e, per certi versi, commovente a questo argomento davvero cupo.
Austin Stark: Penso solo a quando stavo scrivendo la sceneggiatura e quando stavamo girando il film, penso solo a ciò che risuona con me e cerco di essere fedele al materiale. Se hai una storia avvincente, non ti sembrerà mai di forzare qualcosa, come se stessi cercando di renderlo troppo pesante. O se stai cercando di aggiungere leggerezza dove la leggerezza non è dovuta, neanche questo funzionerà. Devi solo essere fedele al materiale. E considera sempre ... Non è qualcosa a cui penso consapevolmente, non sono tipo 'Devo renderlo divertente!' o qualsiasi altra cosa... È solo che penso che ci sia una storia avvincente e cerco di farla parlare da sola.
Colman Domingo: E volevo aggiungere, quello che hai detto sull'assicurarsi che non lasci il pubblico disperato... Ho visto il film due volte. Ogni volta, c'è un momento che mi uccide. Non è disperazione, anzi. È un momento che mi uccide perché c'è speranza in questo. È il momento in cui il dito tocca il cuore, e il cuore inizia a battere, e l'anticipazione di ciò. Ecco di cosa si tratta. Alla fine della giornata, si tratta solo di provare a dare di nuovo a quella persona quella possibilità di vivere. Questo è fiducioso. Mi emoziono molto per questo. È solo un bellissimo... Tutto intorno a quel momento mi trasmette davvero. Penso, oh, è di questo che parla il film.
Austin Stark: Sì.
Colman Domingo: Riguarda tutte queste decisioni per far battere di nuovo quel cuore, per far scorrere di nuovo quel sangue.
Sicuro!
Austin Stark: Il film è davvero una lettera d'amore ai medici che lavorano duramente in un sistema imperfetto. Solo con quell'energia e arrivando e avvicinandosi da quel modo, penso che le impedisca di impantanarsi. Offre un messaggio di speranza su ciò che riserva il futuro del trapianto.
Ed è empatico anche con i personaggi. Perché non è, tipo, 'Chi sei tu per avere questa responsabilità?' È come, chi è qualcuno che può fare quelle chiamate, chi ha una possibilità e chi no? Lotta con il peso di quello sulla spalla di chiunque. non riesco a immaginare. Colman, il tuo personaggio indossa quel collare molto speciale. Il film suggerisce che potrebbe essere tanto un costume per il personaggio quanto lo è per te come attore, senza rovinare troppo. Tu, come attore, riesci a sapere esattamente dove si trova quel personaggio o devi interpretarlo in modo che il pubblico possa interpretarlo in entrambi i modi? O sai dove si trova la bussola morale di quel personaggio?
Colman Domingo: Sì. Sai dov'è la bussola morale del personaggio, ma vuoi anche renderlo ambiguo per il pubblico. Penso che sia questo il bello di tutti i personaggi. Sono tutti complicati. Ti stai chiedendo, quali sono le loro motivazioni? Sai? Questo è straordinariamente umano. Per un personaggio come lui, adoro il fatto che non sia solo un prete e basta. No, è un prete che è anche avvocato radiato. Ciò pone alcune domande su di lui e sulle sue motivazioni. Ha ancora anche la sua roba con lui. Ma sta cercando di disimballare tutto questo per arrivare a una decisione pura con tutti. Penso che questa sia la sua intenzione, e questo fa parte del suo motore nel film.
Grazie mille ad entrambi. È stato un piacere parlare con entrambi. Il film è fantastico. Ho alcuni amici che lavorano nel campo medico e voglio mostrarglielo.
Austin Stark: Abbiamo ricevuto un grande complimento ieri sera. C'era questa dottoressa che era lì per conto di Donate Life America e, dopo il film, ha detto: 'Questo è stato il film medico più autentico che abbia mai visto'. Questo è stato il complimento più grande.
Azzeccato!
Colman Domingo: Sì.
Austin Stark: E qualcuno che lavora sul campo...
Colman Domingo: Questa è la migliore recensione! Questo è tutto! Questa è la migliore recensione.
Prossimo: Intervista ad Harvey Keitel: Lansky