La 'tecnica one-shot' del 1917 fa parlare le persone. Quindi, quali sono i migliori film che sono stati realizzati per sembrare che siano stati girati in una singola ripresa?
La 'Tecnica One-Shot' è stata un argomento caldo di conversazione sin dal thriller della prima guerra mondiale di Sam Mendes 1917 venne fuori. Fondamentalmente, è un metodo utilizzato dai registi per far sembrare il film come se fosse stato girato senza tagli. L'obiettivo è far sentire lo spettatore come se fosse parte del procedimento e anche far sentire gli eventi come se stessero accadendo in tempo reale.
Non è facile da realizzare, quindi molti registi tendono a evitarlo, ma Mendes lo ha fatto in modo abbastanza brillante nel suo ultimo progetto. Ma quanti altri film hanno utilizzato questa tecnica? Le statistiche non sono disponibili, ma qui sono le migliori da tenere d'occhio se vuoi provare l'esperienza di sentirti vicino ai personaggi principali.
Aggiornato il 25 gennaio 2021 da Kristen Palamara: L'innovazione continua ad essere fondamentale nell'industria cinematografica poiché i registi dovrebbero sentire il bisogno di essere creativi e cercare di fare qualcosa che sia più stimolante e coinvolgente per i loro film. Una tecnica creativa, innovativa e stimolante che non viene utilizzata molto spesso è la tecnica one-shot. Ci sono innumerevoli scene nei film che usano questa tecnica come l'iconica scena di combattimento nel film originale di Oldboy, ma ci sono molti meno film che tentano di filmare l'intero film in un colpo solo e questi film dovrebbero essere celebrati per aver colto l'occasione anche con vari gradi di successo.
quindiciUn ragazzo. Una ragazza. Un sogno (2018)
Un ragazzo. Una ragazza. Un sogno: l'amore nella notte delle elezioni è stato girato con successo e in modo impressionante in una sola ripresa, ma sfortunatamente la sua trama è un po 'poco brillante.
ci saranno altri ingranaggi di guerra
Il film segue due persone che si incontrano la notte delle elezioni presidenziali americane del 2016, Cass essendo un promotore di un club locale a Los Angeles e Frida in visita dal Midwest. I due trascorrono la notte avendo un'avventura dopo essersi appena incontrati e incoraggiati a vicenda a seguire i loro sogni.
14Invasion (2017)
Invasione è un altro film che è stato letteralmente girato in una ripresa inedita e ha al centro una trama un po 'più avvincente. Invasione si svolge durante un'eclissi segue Ali che viene accusato di aver ucciso un uomo in un club.
La polizia pensa che sarà un caso facile da risolvere ma stanno progettando di rievocare il crimine senza la consapevolezza che gli omicidi pianificano di uccidere la sorella gemella del defunto la stessa notte. È una trama complicata che utilizza in modo impressionante la tecnica one-shot.
13Silent House (2011)
Casa silenziosa è un film horror psicologico che segue una giovane donna che va con suo padre e suo zio a ripulire una vecchia proprietà di famiglia che è stata abbandonata per anni e viene improvvisamente terrorizzata da abusivi o intrusi in casa.
L'intero film presenta gli eventi in tempo reale ed è filmato per sembrare che sia stato girato in un colpo solo, simile a quello di Alfred Hitchcock Corda, e ha una trama complicata insieme alla sua trama stereotipata da film horror.
12Lost In London (2017)
Perso a Londra è un film completamente unico in quanto è stato girato in un giorno con una telecamera e trasmesso in diretta a diversi cinema lo stesso giorno.
Il film è di e vede Woody Harrelson e molti altri attori e musicisti che appaiono nei panni di loro stessi, inclusi Owen Wilson, Willie Nelson e Daniel Radcliffe. La commedia d'azione / avventura segue Harrelson mentre lotta per tornare a casa dopo una serata fuori a Londra e incontra diversi membri della famiglia reale.
undiciPesce e gatto (2013)
Pesce e gatto è un film che piega il tempo che usa abilmente la tecnica one-shot per viaggiare tra due storie che accadono nello stesso momento, prefigurando che si scontreranno.
Il film passa da un gruppo di studenti universitari che si riuniscono per partecipare e guardare un torneo di aquiloni e due uomini legati a un ristorante che serve carne umana, basato su un caso di vita reale, che si stanno dirigendo verso il campeggio.
10Russian Ark (2003)
Per girare sono stati necessari circa 2000 attori e comparse Arca russa al Palazzo d'Inverno di San Pietroburgo. L'intero film si svolge in una ripresa di 96 minuti. Il regista Alexander Sokurov ha confessato di usare la 'Tecnica One-Shot' perché odiava il montaggio; non lo faceva per l'arte.
chi è il personaggio principale nell'attacco a Titano
Il film segue un fantasma che vaga per le stanze e i corridoi del Palazzo d'Inverno a San Pietroburgo e incontra vari personaggi storici. Il cast ha dovuto provare per mesi affinché il film si preparasse per le riprese di un giorno. In totale sono state utilizzate 33 stanze.
9Macbeth (1982)
Ci sono stati numerosi adattamenti dell'opera di Shakespeare, ma la versione del 1982 del regista ungherese Béla Tarr Macbeth si distingue per gli elementi visivi. Il film è composto da due soli scatti che sono stati uniti per assomigliare a uno solo. Inoltre, la fotocamera si concentra principalmente sui volti anziché sui corpi. Di conseguenza, le espressioni facciali vengono catturate in modo abbastanza eccellente.
Macbeth non è esattamente fedele all'opera di Shakespeare. Spesso prende una direzione propria. Non puoi fare a meno di sentire che Béla Tarr avrebbe dovuto iniziare con una storia diversa. Tuttavia, l'esperienza nella regia è chiaramente visibile e questo è ciò che fa Macbeth eccezionale.
8Utøya: 22 luglio (2018)
Utøya: 22 luglio è basato sul massacro del campo estivo di Utøya avvenuto in Norvegia nel luglio 2011. Il regista Erik Poppe ha intervistato 40 sopravvissuti prima di girare il film per rendere l'azione il più realistica possibile. Utilizzando una singola inquadratura, il film segue una donna di nome Kaja mentre si muove poco prima e durante l'attacco terroristico di 72 minuti.
Il terrorista viene mostrato solo da lontano e il suo viso non appare mai a distanza ravvicinata. La maggior parte dei personaggi sono stati romanzati per proteggere l'identità delle vittime. I veri attacchi sono stati condotti da un uomo noto come Anders Behring Breivik che è attualmente in prigione.
7Corda (1948)
Il leggendario regista di Hollywood Alfred Hitchcock è stato il pioniere del campo lungo. Tra i suoi tanti grandi film c'era Corda. Lo ha filmato usando un paio di riprese da 10 minuti. Avrebbe utilizzato riprese molto più lunghe, ma era limitato a 10 minuti perché all'epoca quella era la capacità delle fotocamere con pellicola da 35 mm. Tuttavia, non noterai nessuno dei tagli. Nonostante i limiti, sono stati necessari solo 10 colpi per concludere. Quella fu un'impresa incredibile negli anni Quaranta.
Secondo Hitchcock, ha usato un singolo scatto per catturare veramente la sensazione del gioco su cui era basato il film. Corda è stato anche il suo primo film in Technicolor. Anche la trama è piuttosto intrigante. Due esteti uccidono il loro ex compagno di classe dell'Università di Harvard solo per divertimento, per vedere se riescono a commettere il crimine perfetto.
6Codice temporale (2000)
Come se un'inquadratura non bastasse, il regista Mike Figgis ha utilizzato quattro inquadrature Codice temporale e visualizzati tutti utilizzando uno schermo diviso. Tutti i colpi vengono eseguiti contemporaneamente per 93 minuti. L'audio continua ad aumentare e diminuire per ogni quadrante in modo che lo spettatore possa capire cosa sta succedendo.
Il film segue diverse persone a Los Angeles mentre si preparano per le riprese di un film. È un film su un film ed è stato girato con tecniche cinematografiche rivoluzionarie. È un capolavoro anche se dà allo spettatore difficoltà a tenere il passo con tutti e quattro i mini-schermi.
5Figlio di Saul (2015)
Per 107 minuti, la telecamera lascia raramente la testa del protagonista Figlio di Saul . L'uomo noto come Saul Ausländer continua per avere un'esperienza diretta dei procedimenti infernali in un campo di concentramento tedesco. È costretto a partecipare all'uccisione di altri prigionieri per mantenersi in vita.
Figlio di Saul è stato ben accolto dalla critica. Ha vinto il premio per il miglior film in lingua straniera agli Oscar. Su Rotten Tomatoes, ha un punteggio del 96%. È interessante notare che è stato solo il primo film che il regista László Nemes avesse mai realizzato nella sua carriera. Un ottimo modo per iniziare.
4Birdman (2014)
Il regista Alejandro G. Iñárritu ha sperimentato lunghe riprese in Il vendicatore ma per Birdman , è andato fino in fondo. Apparentemente ha girato ogni scena da 15 a 20 volte e le ha cucite tutte insieme per assomigliare a una ripresa. La dedica è stata ripagata, con l'Accademia che gli ha consegnato un altro Oscar.
Birdman racconta la storia di Riggan (Michael Keaton), un attore che non è più popolare. Durante l'apice della sua fama, Riggan era noto per aver interpretato il supereroe 'Birdman'. Ora cerca di rilanciare la sua carriera mettendo in scena uno spettacolo di Broadway che è l'adattamento di un racconto.
3Victoria (2015)
A differenza di altri concorrenti che sono stati modificati per assomigliare a un singolo ciak, il thriller poliziesco tedesco Vittoria è stato effettivamente girato senza tagli in tre riprese singole, ciascuna dall'inizio alla fine. Il film racconta la storia di una signora e di un gruppo di uomini che tentano di rapinare una banca di notte ma tutto non va come si aspettavano.
Il regista Sebastian Schipper ha filmato l'intero film dalle 4:30 alle 7:00. In questo lasso di tempo, ha effettuato tre tentativi di ripresa senza fermare la telecamera. Alla fine, non restava che decidere quale dei tre colpi fosse il migliore. È stato un rischio enorme ma è andato tutto bene. Vittoria ti rende letteralmente uno degli aspiranti rapinatori e non è stata una sorpresa quando ha vinto il miglior film ai German Film Awards.
DuePunto cieco (2018)
Punto cieco racconta la storia di una famiglia che fatica a venire a patti con il fatto che la loro figlia ha subito un terribile infortunio da cui non si riprenderà mai. Il regista non ti dà la possibilità di prenderti una pausa dal dolore. Quando guardi il film, sei obbligato a sentire il dolore della famiglia.
lo specchio nero viene spiegato il finale di ritorno
Le emozioni sono profonde Punto cieco . Quando finisce, c'è un misto di sollievo e tristezza. Sollievo perché il dolore è stato almeno fermato e tristezza perché non è stata trovata alcuna soluzione. Il film è stato scelto come voce norvegese per il miglior film in lingua straniera agli Oscar.
11917 (2019)
1917 è chiaramente il miglior film in assoluto che è stato realizzato per assomigliare a un singolo ciak. Sam Mendes ci ha fatto sentire tutti come se stessimo correndo al fianco dei Lance Corporals William Schofield e Tom Blake mentre cercavano di salvare un'altra unità dall'imboscata delle forze tedesche.
Durante un'intervista con Vox , il regista Sam Mendes ha spiegato perché ha deciso di utilizzare una singola ripresa : 'Volevo raccontare questa storia in due ore di' tempo reale '. ... In un film che a volte funziona più come un thriller a tempo, volevo che il pubblico sentisse passare ogni secondo e facesse ogni passo con loro, e fosse anche consapevole della geografia, della distanza e delle difficoltà fisiche. '