I 10 personaggi più spaventosi di Alfred Hitchcock, secondo Ranker

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Il casting dell'impressionista Alistair McGowan come la voce di Alfred Hitchcock nel prossimo documentario Mi chiamo Alfred Hitchcock evidenzia quanto sia amato il Maestro della Suspense. Sono passati 42 anni dalla morte di Hitchcock, eppure i suoi film sono ancora visti, studiati, emulati e apprezzati dal pubblico e dai registi di tutto il mondo.





Gran parte del continuo fascino per il lavoro di Hitchcock sono sempre stati i suoi personaggi. Ma mentre i suoi protagonisti sono spesso eroi improbabili, sono i cattivi che hanno davvero fatto la differenza per il pubblico e per il cinema nel suo insieme. Hitchcock ha mantenuto una straordinaria abilità nell'evidenziare aspetti terrificanti nei suoi personaggi, e Viticci ha deciso di determinare il più spaventoso di questi.






Nota: le classifiche sono votate dai fan, in diretta e continuano ad accumulare voti, quindi alcune classifiche potrebbero essere cambiate dopo questa pubblicazione.



Norman Bates - Psycho (1960)

Quando Alfred Hitchcock è Psicopatico arrivato nelle sale nel 1960, ha aperto nuovi orizzonti per diversi motivi. Il film è stato avvolto dal segreto, al punto che ai membri del pubblico è stato chiesto di non rovinare il finale per gli altri. Il personaggio di Norman Bates di Anthony Perkins è stato infine rivelato come l'assassino del film e il genere horror ha fatto un enorme balzo in avanti.

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Ancora oggi, vedere un Bates con la parrucca che brandisce un coltello da macellaio nel vestito della madre morta è assolutamente terrificante. Forse è dovuto al carattere tranquillo e riservato che Bates interpreta per la maggior parte del film classico, ma quando il pubblico scopre che sua madre è morta da tempo, la storia va davvero a posto e indugia con gli spettatori anche dopo i titoli di coda finali.



La signora Danvers - Rebecca (1940)

Sebbene non così ampiamente visto come alcune delle opere successive di Hitchcock, Rebecca offre un agghiacciante antagonista sotto forma della governante, la signora Danvers. Non volendo accettare il fatto che il suo datore di lavoro, Maxim de Winter, si sia risposato dopo la morte della sua prima moglie Rebecca, la signora Danvers fa giochi psicologici per torturare la nuova matriarca.






Rebecca offre ai fan uno sguardo potente sull'abilità di Hitchcock nel maneggiare paure psicologiche. Sebbene la sua carriera fosse nota proprio per questa abilità, Rebecca probabilmente lo vede sul punto di padroneggiare veramente questa tecnica. La signora Danvers è l'antagonista perfetto in questo senso, dimostrando che la vera paura può essere stabilita senza mostri o serial killer.



Gli uccelli - Gli uccelli (1963)

Un film dell'orrore sugli uccelli andati a male potrebbe sembrare ridicolo, ma il leggendario successo di Hitchcock del 1963 ha realizzato il concetto alla perfezione. Dopo essere arrivati ​​nella località balneare di Bodega Bay, Melanie Daniels (Tippi Hedren) e la famiglia Brenner sono tenuti in ostaggio da una varietà di uccelli assetati di sangue.

Ci vuole un tipo speciale di regista per realizzare ciò con cui Hitchcock è riuscito a ottenere Gli uccelli . Vedere gabbiani e corvi rivoltarsi contro gli umani non è un'impresa semplice, soprattutto perché gli uccelli non sono poi così spaventosi per la maggior parte. La produzione è stata notoriamente angosciante per Hedren, che è stato costretto da Hitchcock a sopportare l'ira di veri uccelli, risultando in un classico molto inquietante.

Brandon Shaw - Corda (1948)

Girato quasi interamente in una ripresa con solo una manciata di sottili tagli, Corda è uno dei più grandi successi di Hitchcock. La storia segue due uomini di New York City, Brandon Shaw e Philip Morgan, che uccidono un amico solo per l'esperienza. In anticipo sui tempi per numerose ragioni, Corda rimane tanto inquietante quanto coinvolgente.

Tra Brandon e Philip, è Brandon la mente del complotto omicida. Non solo è desideroso di uccidere un amico, ma si diletta anche delle conseguenze, organizzando una cena mentre il corpo si trova in una cassa. Il suo comportamento orribile e la calcolata facilità con cui Brandon lo fa lo rendono un personaggio del tutto antipatico e davvero terrificante.

Lars Thorwald – La finestra sul cortile (1954)

Finestra sul retro è stata la seconda delle quattro iconiche collaborazioni di Hitchcock con il leggendario attore James Stewart. La trama semplice ma molto efficace del film vede il fotoreporter costretto a letto L.B. Jefferies (Stewart) scopre che il suo vicino ha commesso un omicidio.

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Lars Thorwald è il vicino in questione, e sebbene i due vivano in edifici separati, il pubblico guarda mentre il robusto assassino scopre dove si trova Jeffries. Come se il pubblico scoprisse che Thorwald è un assassino non fosse abbastanza, i suoi movimenti inquietanti e faticosi e le sue espressioni spietate sono indimenticabili.

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Robert Rusk - Frenesia (1972)

Questo thriller ambientato a Londra è stato il penultimo lungometraggio dell'impareggiabile carriera di Hitchcock e ha offerto un grado di brutalità diverso da qualsiasi cosa vista in precedenza nei suoi film. Lo strangolatore di cravatte Robert Rusk aggredisce e uccide sessualmente le sue vittime, incastrando un ex barista nel processo. È un film raccapricciante, spesso inquietante e un must sottovalutato per i fan di Hitchcock.

Forse la cosa più angosciante di Rusk è che è così incredibilmente sicuro di sé, fino al compiacimento. Non ha alcun rispetto per le donne di cui prende insensibilmente la vita, risultando in un profilo agghiacciante di un assassino. Il tema dell'uomo sbagliato di Hitchcock, prevalente in molti dei suoi film, sembra completamente diverso Frenesia , probabilmente a causa della pura persona malvagia di Rusk che prende risalto.

Phillip Vandamm - Nord dal nord-ovest (1959)

La leggenda dello schermo James Mason ha utilizzato perfettamente il suo stile di recitazione calmo e metodico per creare uno dei più grandi cattivi del cinema in Phillip Vandamm. Dopo essere stato scambiato per una spia, il mite dirigente pubblicitario Roger Thornhill (Cary Grant) viene rapito dagli scagnozzi di Vandamm, dando il via a un cappero campestre pieno di suspense.

La cosa più frustrante di Vandamm (almeno per Thornhill) è che si rifiuta di credere di avere l'uomo sbagliato. Il momento in cui Vandamm rivela al prigioniero Thornhill che ammette la verità o muore segna un cambiamento molto specifico nella North By Northwest's tono. Da quel momento in poi, la fredda indifferenza di Vandamm aumenta notevolmente la posta in gioco del film.

Zio Charlie - L'ombra del dubbio (1943)

Rilasciato nel 1943, L'ombra di un dubbio ha ulteriormente illustrato la crescente capacità di Hitchcock di mantenere il suo pubblico con il fiato sospeso. Il film racconta la storia del ladro omicida Charles Oakley (alias Uncle Charlie) che si reca a casa di sua sorella e della sua famiglia. Mentre è lì, la verità sui suoi modi diventa chiara alla nipote adolescente.

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Non c'è dubbio che lo zio Charlie sia un pericoloso assassino, ma rispetto ad altri antagonisti di Hitchcock, risulta molto meno raffinato. Questo non vuol dire che Charlie non sia spaventoso, tuttavia: il suo disgusto per le donne anziane lo contraddistingue come un personaggio così sgradevole che ogni mossa che fa sembra imprevedibile e costantemente capace di portare all'omicidio.

Bruno Antony – Sconosciuti in treno (1951)

All'inizio degli anni '50, Hitchcock entrò in quella che molti fan considerano la fase più cruciale della sua carriera. Il concetto di omicidio veniva esplorato più a fondo nei suoi film, con Sconosciuti su un treno concentrandosi su un giovane travagliato convinto che l'omicidio perfetto potrebbe essere commesso.

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Naturalmente, qualsiasi personaggio che si fissi sull'omicidio sarà spaventoso. La differenza fondamentale con Bruno, tuttavia, è che è completamente illuso e vive in una fantasia. Aggiungi a questo la sua strana relazione con sua madre, e il personaggio è a dir poco instabile. Indipendentemente da quanto sia mal concepito il suo piano, Bruno è determinato a uccidere.

Tony Wendice - Componi M per omicidio (1954)

Quando l'ex star del tennis Tony Wendice scopre che sua moglie ha avuto una relazione, concepisce un piano per farla uccidere. È un argomento particolarmente oscuro, per non dire altro, e sebbene non sia uno dei più grandi successi di Hitchcock, offre comunque molta suspense.

Sebbene Wendice sia connivente e subdolo nei suoi rapporti con l'uomo che ricatta per uccidere sua moglie, ciò che lo separa dagli altri cattivi di Hitchcock è la sua riluttanza a commettere lui stesso l'atto. È spaventoso vedere qualcuno così posseduto da un'idea, ma il piano di Wendice non è forte. Probabilmente quindi, la cosa più spaventosa di lui è la sua incoscienza.

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