Preparati a guardare alcune delle scene di film più divertenti di sempre (e leggi alcuni giochi di parole degni di lamentele) in un elenco che varia da sciocco a intelligente a grossolano.
La gente ama ridere. Le persone adorano guardare commedie cinematografiche e recitare le loro battute preferite con i loro amici e ridere di nuovo. Ma ecco una statistica sorprendente: nonostante il nostro amore per le risate, la commedia con il maggior incasso di tutti i tempi - stiamo parlando di commedie per adulti, niente film d'animazione per bambini o ibridi come Uomini in nero o Piscina morta – è Ted e non è tra i primi 10 film di maggior incasso di tutti i tempi, non tra i primi 50, nemmeno tra i primi 100. È 132°.
Ora è divertente. Ma celebreremo il meglio di quei film divertenti. Ovviamente l'altro lato della commedia è la tragedia, e ciò che è tragico qui sono i film che non siamo riusciti a inserire nella top 20: Aereo , Caddyshack , Zoolander , La vergine di 40 anni , solo per citarne alcuni. Ma pensiamo di aver trovato 20 delle scene più esilaranti, assurde, offensive, intelligenti e stupide nella storia del cinema.
Preparati a romperti le budella con il 20 scene di film più divertenti di tutti i tempi .
ventiSUPERBAD: È NATO MCLOVIN
Già nel 2007, Molto male è stato un successo a sorpresa e ha caratterizzato un altrettanto sorprendente ladro di scene, Christopher Mintze-Plasse nel suo primissimo ruolo sullo schermo come Fogell. Prodotto da Judd Everything He Touches Turns to Gold Apatow e scritto da un team di amici d'infanzia, Seth Rogen ed Evan Goldberg (lo hanno scritto da adolescenti, anche se è stato prodotto anni dopo), il film ruota attorno a due liceali (Jonah Hill come Seth e Michael Cera come Evan) alla disperata ricerca di perdere la loro verginità.
In questa grande scena è nato un fenomeno: McLovin. L'amico geniale del ragazzo, Fogell, ottiene un documento d'identità falso, un film per adolescenti. Ma Fogell va terribilmente male agli occhi di Seth ed Evan. Può scegliere qualsiasi nome sulla Terra per la sua falsa identità e sceglie McLovin. chiede Evan, Cosa, stai cercando di essere un cantante R&B irlandese? Stranamente per questo ragazzo bianco magro, afferma che la sua seconda scelta sarebbe stata Muhammed. Ed esso era appena McLovin, nessun nome. Di nuovo, Evan torna da lui con, Chi sei, Sigillo? Hill, nel suo ruolo di svolta, perde la calma in modo esilarante mentre Evan e Seth se ne vanno, disgustati dal fiasco della carta d'identità del loro amico.
19LA FESTA: BIRDIE NUM NUM
Fin dall'inizio affronteremo l'elefante nella stanza (gioco di parole, ma dovrai aver visto il film per capirlo): c'è sicuramente un fattore di correttezza politica in questa scena, e l'intero film per questo importa. La festa è stato rilasciato nel 1968 e questo potrebbe non essere stato un grosso problema per la maggior parte degli spettatori di allora, ma l'immortale attore comico Peter Sellers, un attore inglese bianco, interpreta un uomo indiano dalla pelle marrone di nome Hrundi V. Bakshi, completo di accento indiano e marrone trucco. Certamente oggi non funzionerebbe, e capiamo che può essere visto come insensibile, ma il film è divertente se riesci a superarlo.
In questa scena così anni '60, Bakshi, un solitario un po' imbarazzante a questa festa di Hollywood, vaga per la stanza e incontra un uccello in una gabbia. Vuoi del cibo, Polly? lo chiede. Vede la sua ciotola del cibo, etichettata NUMERO UCCELLINO e ripete la frase più e più volte mentre la nutre. Ogni mossa che Bakshi fa è inavvertitamente imbarazzante, dal lanciare un mucchio di cibo e fare un pasticcio al rovesciare il cibo e fare un casino più grande al trovare uno strano citofono che trasmette inavvertitamente tutti i suoi strani suoni e canti di Birdie numero numero per tutte le orecchie di festaioli per sentire.
18LA sbornia: FINE CREDITI
Aspetta un attimo, potresti dire... stai rivendicando il titoli di coda di un film è una delle scene di film più divertenti di tutti i tempi? Sì. Questo è quello che stiamo facendo. Il dopo-sbornia , il film di successo del 2009, è incredibilmente divertente letteralmente da cima a fondo, con esibizioni di successo di Bradley Cooper, Ed Helms e Zach Galifianakis, un folle cameo di Mike Tyson, un Ken Jeong maniaco e nudo e una notte indimenticabile a Las Vegas.
L'intera trama del film è incentrata sui ragazzi che cercano di trovare il loro amico perduto, ripercorrendo i loro passi da una notte folle, che non riescono a ricordare perché sono svenuti. Ma i titoli di coda mettono tutto insieme, quando trovano una telecamera che ha documentato tutto, in tutta la sua gloria ridicola e grafica. Momenti particolarmente folli: il personaggio di Helms strappa felicemente un dente, la banda fa festa con Carrot Top, la pancia di birra di Galifianakis viene trafitta, Helms prende a pugni Wayne Newton e Cooper finge di prendere a pugni Tyson. È il pulsante esilarante perfetto per una grande commedia.
17UFFICIO: OMICIDIO DELLA STAMPANTE
Nel 1999, il regista Mike Judge è emerso da Beavis e Butt-head 's umorismo animato burnout e nel mondo reale - il mondo fin troppo reale dei lavori d'ufficio di tutti i giorni - con Spazio ufficio . Un mondo in cui i quadri intermedi passivo-aggressivi sono stranamente ossessionati dalle copertine dei rapporti di TPS e dove lo strano tipo tranquillo non viene notato quando minaccia di dare fuoco all'edificio per una cucitrice meccanica.
E poi ci sono le semplici frustrazioni, come quando quella stupida stampante si inceppa e dice cose strane e indecifrabili come Lettera di caricamento del PC. Questo film porta quelle frustrazioni un passo avanti, in un posto in cui tutti vorremmo andare nei nostri desideri segreti. E quello sarebbe un posto dove trascini la stampante in un'area appartata e la batti come un topo mafioso. Questo è esattamente ciò che fanno i nostri eroi, con risultati esilaranti, mentre tre impiegati si alternano prendendo a calci, calpestando e percuotendo la stampante con una mazza da baseball, finché uno di loro non prende sul personale, si avvicina e la prende a pugni, mentre i suoi partner tiralo via come se si fosse spinto troppo oltre nel pestare la testa a quel topo mafioso fino a ridurli in poltiglia. E tutto questo per la colonna sonora hip-hop più carica di imprecazioni che puoi immaginare, teppisti che sono nei loro Dockers, camicie a maniche corte e cravatte.
16IL GRANDE LEBOWSKI: INTRODUZIONE A GES
No, non stiamo parlando di il Gesù, con tutto il figlio di Dio, taumaturgo, risorto dalla cosa morta. Questo Gesù, da Il grande Lebowski (1995), è un gatto completamente diverso. Il film dei fratelli Cohen è pieno di personaggi unici, ma con il personaggio di Jesus Quintana di John Turturro, hanno davvero colpito il birillo strano (gioco di parole del bowling) sulla testa.
Quando ci viene presentato Gesù per la prima volta, è vestito di lavanda dalla testa ai piedi, dalle scarpe alla sua tuta, mentre si prepara a lanciare uno strike, non ostacolato dalla sua pletora di enormi anelli e un'unghia stranamente lunga. Lecca suggestivamente la sua palla (sì, lo fa), lancia il suo colpo e fa una strana danza della vittoria, tutto con la colonna sonora di una versione spagnola di Hotel California. Poi viene bizzarramente rivelato che Gesù è un pedofilo condannato e ci viene mostrato come doveva andare di porta in porta per dì a tutti che era un pederasta.
quindiciAUSTIN POWERS: LA SPIA CHE MI SCOPA: JOHNSON WORDPLAY
Nel 1997, Mike Myers ha puntato sulla sua Wayne’s World popolarità per scatenare un piccolo progetto appassionato sul pubblico del cinema, uno infuso con la sensibilità britannica dei suoi genitori e film di spionaggio falsificati come il franchise di James Bond: Austin Powers: International Man of Mystery . Lo ha scritto e interpretato come la spia degli anni '60 titolare che è stata congelata e risvegliata negli anni '90, così come la sua nemesi, il dottor Evil. La sua combinazione di satira, umorismo banale, slapstick e gag da vista ha generato due sequel e questa scena brillantemente sciocca del sequel, Austin Powers: The Spy Who Shagged Me .
In breve (gioco di parole) è uno scherzo fallico lungo due minuti. Il razzo del Dr. Evil si lancia fuori dalla sua tana sull'isola, apparendo chiaramente come un lungo albero con due sfere verso il basso. Quando appare sul radar del governo, il tecnico radar di nome Johnson (Clint Howard) lo fa notare al suo colonnello e Johnson dice: Sembra un gigante... e la scena si riduce a un pilota che ansima, Cazzo! Ma in realtà sta parlando con il suo copilota, di nome Dick, che dice, Oh mio Dio, sembra un enorme... e stacco su una nuova scena con un birdwatcher che esclama, uccello! E così via. L'hai capito. È ripetitivo ma ingegnosamente divertente il modo in cui Myers ha scritto ogni riga per confluire nel sinonimo successivo per il membro maschile e ogni nuova scena sfocia in una descrizione dello stesso razzo che vola nel cielo.
14QUESTA È LA RUBINETTO SPINALE: STONEHENGE
Questo è Spinal Tap è puro oro della commedia. E parte del motivo è che il mockumentary del rock and roll del 1984 è stato quasi interamente improvvisato dagli attori Michael McKean, Christopher Guest e Harry Shearer. Ospite, ovviamente, ha continuato a dirigere e recitare in una serie di mockumentary ipnotizzanti e divertenti come Aspettando Guffman e Il meglio dello spettacolo .
miglior classe nel dogma del drago oscuro sorto
La classica scena di Stonehenge combina alcuni affari divertenti messi in scena durante un concerto, seguiti da alcuni dialoghi migliorati nel backstage. Sul palco, i ragazzi della rock band immaginaria Spinal Tap hanno allestito uno showtopper pretenziosamente esagerato che circonda la loro canzone, Stonehenge. Il chitarrista Nigel (Ospite) voleva avere una gigantesca ricreazione dei trittici in pietra di Stonehenge rivelati drammaticamente sul palco. Ma si è scoperto che il diagramma di Nigel specificava 18 pollici anziché i 18 piedi previsti: ha usato una virgoletta che significa pollici invece di un apostrofo che significa piedi. La punteggiatura è importante, gente! Quindi, sul palco due piccole persone finiscono per ballare attorno a un trittico deludentemente minuscolo. Nel backstage, la band e il loro manager discutono del fiasco. McKean afferma sarcasticamente, Il problema potrebbe essere stato che c'era un monumento di Stonehenge sul palco che rischiava di essere schiacciato da un nano. Quando il loro manager dice che sta facendo un affare troppo grande, Shearer lo ruba fuori dalla telecamera con la linea, Fare un grosso problema sarebbe stata una buona idea.
13BORAT: LOTTA NUDA
Prima di tutto, metteremo una piccola etichetta consigliata a discrezione dello spettatore su questo. Se non vuoi vedere uomini bagnati, pelosi, sovrappeso e completamente nudi che lottano e si rincorrono in pubblico, non guardare questa scena. Ma sappi solo che ti priverai di una delle scene più scioccamente esilaranti della storia del cinema .
Se non hai familiarità con Borat: Apprendimenti culturali dell'America a beneficio della gloriosa nazione del Kazakistan (2006), è un mockumentary con Sacha Baron Cohen nei panni di Borat, un giornalista televisivo del Kazakistan che esplora l'America. Molte scene sono state girate in stile guerriglia, poiché Borat interagisce con persone reali che non sanno di essere un personaggio. In questa scena, Borat, appena uscito dal bagno nella sua camera d'albergo, si imbatte nel suo produttore decisamente poco atletico Azamat che si dà piacere, completamente nudo, a una foto dell'amata Pamela Anderson di Borat. Offeso, Borat inizia una rissa e il resto è storia spaventosamente esilarante mentre la loro rissa si riversa nel corridoio, nell'ascensore e persino in una sala conferenze affollata, mentre il membro di Borat è lusinghiero oscurato da un bar esageratamente lungo.
12TROPIC THUNDER: NEGOZIAZIONE DEGLI OSTAGGI
Non c'è molto che non sia divertente nella commedia d'azione del 2008 tuono tropicale . Ha recitato attori da cui ci si aspetta una bella risata: Ben Stiller, Jack Black, Robert Downey Jr., Steve Coogan e un sacco di altre persone divertenti. Ma poi c'era Tom Cruise. Il più delle volte, Cruise recita nei tipi di film d'azione che questo ha satirizzato. Certo, aveva avuto successo in alcuni ruoli inaspettati fino a quel momento in film come Intervista con il vampiro e Magnolia . Ma la sua interpretazione del dirigente dello studio Les Grossman, quasi irriconoscibile con calvizie maschile, peli in eccesso e qualche chilo in più, era pura perfezione comica intenzionalmente esagerata, come illustrato in questa clip.
Il personaggio di Stiller, Tugg, un attore che realizza un film d'azione, è stato rapito da un'ignobile banda di produttori di eroina vietnamita, Flaming Dragon. Non sapendo questo, il suo agente, interpretato da Matthew McConaughey, è venuto a Grossman cercando banalmente di ottenere un TiVo al suo cliente. Grossman lo martella con delle feroci bombe-f. La scioccante volgarità di Cruise è solo una parte dello scherzo. C'è anche la suoneria profondamente sdolcinata di McConaughey (Sometimes When We Touch, di Dan Hill), l'agente pensa di parlare con Tugg solo per essere interrotto da Flaming Dragon, Grossman che rimprovera verbalmente i Dragons ( ti massacrerò. Ti fotterò! ), e poi c'è l'offerta di Grossman di inviare ai rapitori un'escrezione corporea particolarmente disgustosa da un vagabondo al posto di un riscatto di $ 100 milioni.
undiciTHE JERK: TUTTO QUELLO CHE HO BISOGNO È...
il coglione (1979) è il picco di Steve Martin, che emerge dalla sua carriera di stand-up esplosivamente popolare, che ha registrato il tutto esaurito, sia come scrittore che come protagonista in questo film diretto dalla leggenda della commedia Carl Reiner. Non poteva andare storto, e di certo no. In effetti, era così esilarantemente giusto. Martin interpreta un precursore stupido del Scemo e più scemo ragazzi, Navin Johnson, che alla fine ha buone intenzioni ma non è molto coinvolto nella sua stessa battuta.
Dopo essersi arricchito inventando occhiali che non sono inclini a scivolare via dal naso, perde altrettanto rapidamente la sua fortuna e l'amore della sua vita, quindi si imbarca in uno sproloquio ubriaco su come non ha bisogno di lei, o di qualsiasi dei suoi possedimenti. Prende un posacenere e dice: Tranne questo. Non ha bisogno di nient'altro che quello. Bene, vuole anche un gioco di paddle che giace sul pavimento, dice. E un telecomando. E partite. E una lampada. Inciampa tristemente attraverso la sua villa in vestaglia, pantaloni intorno alle caviglie, ripetendo più e più volte che ha bisogno solo di quelle cose. Oh, ma anche lui ha bisogno di una sedia. E una rivista. Questo è tutto ciò di cui ha bisogno.
10VACANZA NATIONAL LAMPOON: CLARK'S SANDWICH DANCE
Mentre il sequel/riavvio dello scorso anno, Vacanza , certamente ha avuto i suoi momenti, non si può negare l'originale 1983 Vacanze di Lampoon nazionale interpretato da Chevy Chase al suo apice è un classico della commedia di tutti i tempi. È uno di quei film che è difficile sfogliare quando lo vedi in TV, poiché come molti film in questa lista è solo pieno di scene da ridere. E in mezzo a tutta la follia, c'è ancora un cuore vero, un desiderio di unità familiare.
Ma basta con quella linfa, passiamo alla pipì del cane! In questa scena abbiamo la famiglia Griswold, insieme a zia Edna (Imogene Coca) e al suo cane, che fanno una pausa pranzo in una sosta durante il loro viaggio. Durante i loro viaggi, Clark (Chase) ha avuto un flirt leggero con una bionda alla guida di una Ferrari (Christie Brinkley). La vede all'area di sosta mentre lei stranamente fa un piccolo ballo civettuolo per lui mentre beve da una bottiglia di soda. Clark non ne ha mai abbastanza, quindi flirta in modo bizzarro. Il suo ballo è abbastanza divertente, ma quando inizia ad aprire il suo panino e a mostrarglielo, le nostre viscere scoppiano davvero. Come pensa che sia attraente? Ma è così sicuro di sé. Tutto si interrompe bruscamente quando sua moglie, Ellen (Beverly D'Angelo) si rende conto che tutti i panini sono bagnati, gemendo, Il cane bagnato sul cestino da picnic! E il flirt finisce quando la bionda guarda Clark sputare il suo panino dappertutto. Infine, per mettere un pulsante sul procedimento, la leggenda della commedia Coca alza le spalle e continua a mangiare il suo panino con la pipì di cane.
9C'È QUALCOSA IN MARY: LA CERNIERA
Certo, i Farrelly Brothers sono stati colpiti e falliti nel corso degli anni (e più falliti che colpiti negli ultimi tempi), ma erano al top del loro gioco con il 1998 C'è qualcosa in Mary . Il dialogo era divertente, c'era un umorismo esilarante e disgustoso, e c'era anche una sincera storia d'amore al centro. Certo, c'erano almeno cinque uomini innamorati della stessa donna, ma comunque è stato l'amore eterno di Ted (Ben Stiller) per Mary (Cameron Diaz) a portare il film a un altro livello.
E la base per quell'amore è stata posta durante la prima scena di flashback del film, quando il geniale Ted arriva a casa di Mary per portarla al ballo di fine anno. Stiller è perfettamente imbarazzante nei panni del giovane Ted con i capelli arruffati e la faccia rinforzata. Deve liberarsi, quindi si dirige in bagno per fare pipì, quando vede innocentemente Mary attraverso la finestra, che si sta cambiando nella sua camera da letto. Scioccato, si stringe la patta su una certa parte della sua anatomia, con un urlo da far gelare il sangue. La famiglia di Mary, preoccupata, viene in soccorso. Il patrigno di Mary entra per dare un'occhiata e la sua reazione è eccessiva. Poi sua madre viene a dare una sbirciatina. È un'igienista dentale, dopotutto. E hanno difficoltà a discernere se lo è il franco o i fagioli che è bloccato. Come diavolo hai ottenuto i fagioli sopra il franco? grida il suo patrigno. Poi arrivano i poliziotti e un pompiere e nel frattempo Stiller è una vittima comicamente imbarazzante poiché queste persone esilaranti non sanno cosa fare con lui. E la ciliegina sulla torta: un paramedico grida, Abbiamo un'emorragia!
8PALLINE SPAZIALI: GUARDARE LE PALLINE SPAZIALI
Se sei un fan della commedia, non dobbiamo dirti che i film di Mel Brooks sono un tesoro di ilarità. Non puoi davvero sbagliare con un film che l'ormai novantenne scrittore/regista leggenda vivente ha creato. Anche se Guerre stellari parodia Balle spaziali è uscito nel 1987, da allora ha diretto solo tre film e possiamo tranquillamente definirlo il suo ultimo grande sforzo, il che non significa certo che gli ultimi tre non abbiano avuto i loro momenti.
Brooks non ha mai avuto paura di andare in meta e rompere la quarta parete, ma il Balle spaziali Guardando Balle spaziali la scena è l'apice. In esso, l'aspirante Darth Vader Dark Helmet (Rick Moranis) è con i suoi compari alla ricerca del loro radar per i buoni, che non si vedono da nessuna parte. Il suo Tarkin, il colonnello Sandurz (George Wyner), ha la brillante idea di evadere la cassetta di Spaceballs The Movie. Questo accadeva prima che i DVD/Blu-ray e lo streaming rendessero più facile saltare i film, nonostante il fatto che stiano sfrecciando nello spazio in una meraviglia tecnologica, e discutono su come sia possibile essere sul set del film e guardare esso allo stesso tempo. Dopo divertenti comandi a preparati ad avanzare velocemente attraverso l'avvertimento dell'FBI e Helmet che non si diverte a vedersi volare a capofitto contro un muro, finalmente arrivano nel momento stesso in cui si trovano, guardandosi in tempo reale.
Poi si trasforma in un esilarante chi è il primo? tipo di gioco di parole quando Helmet chiede quando questo accade nel film: Tutto ciò che accade ora sta accadendo ora. Che fine ha fatto? L'abbiamo superato. Quando? Proprio adesso. Siamo ora. E va avanti.
7LA CASA DEGLI ANIMALI DEL LAMPONE NAZIONALE: ZIT . DI BLUTO
Il primo film da cui deriva Lampoon nazionale rivista, 1978's Casa degli animali, ha lanciato efficacemente le carriere cinematografiche del regista John Landis, del produttore Ivan Reitman e della star John Belushi. Non è solo considerato uno dei film più divertenti di tutti i tempi, raggiungendo il primo posto nella lista delle migliori commedie di Bravo, ma anche la prima commedia grossolana di grande successo.
La scena del brufolo del Bluto magnificamente (o dovremmo dire disgustosamente?) Illustra quell'ultimo pezzo. Bluto, interpretato da Belushi nel suo primo ruolo da protagonista in un film dopo l'esordio nelle prime stagioni di Sabato sera in diretta , fa del suo meglio per mandare in fumo un'intera mensa. Il suo vassoio è già stracarico di cibo, inizia a infilarsi i panini nelle tasche, e quando le tasche sono piene ne prende un bel boccone e butta indietro il resto. Ingoia furbescamente un batuffolo di gelatina in bocca, poi infila un intero hamburger nelle sue fauci spalancate. Poi si avvicina a un tavolo dove il suo amico si siede con alcuni rivali preppy e ruba parte del loro cibo. Quando un ragazzino preppy gli chiede se ha rispetto per se stesso, infila della gelatina nel suo buco della torta. E per il suo gran finale, quando una ragazza preppy lo chiama maiale, dice, Vedi se riesci a indovinare cosa sono adesso. Si mette un bignè in bocca, gonfia le guance, poi le spacca entrambe le guance, sputando una crema schifosa su tutti i cuccioli e dice: Sono un brufolo. Prendilo?
6IL GIOVANE FRANKENSTEIN: ABBY NORMAL
Ok, dobbiamo farlo. Mettiamo due scene di Mel Brooks in questa lista. È semplicemente troppo bravo come scrittore/regista comico. E Frankenstein giovane , del 1974, è oro puro, un vero classico della commedia. Questo bianco e nero Frankenstein la parodia vede Peter Boyle nei panni del mostro messo insieme con parti di cadavere dal dottor Frederick Frankenstein di Gene Wilder, un uomo così torturato da suo nonno Victor (lo scienziato dell'originale Frankenstein storia) che pronuncia volutamente male il suo nome, Frankenstein.
In questa scena anormalmente divertente (gioco di parole), il mostro ha recentemente preso vita e ha immediatamente cercato di strangolare il suo creatore. Sospettando che il suo assistente gobbo e dagli occhi sporgenti Igor (Marty Feldman) abbia sbagliato, Wilder (che ha scritto la sceneggiatura con Brooks) è al suo meglio a fuoco lento, ed è questo che rende questa scena così divertente. La sua consegna durante questo interrogatorio è azzeccata. Inizia a comportarsi in modo gentile, ma puoi vedere nei suoi occhi folli e nei suoi capelli selvaggi che sta per scardinare. Abbiamo visto prima che Igor aveva scelto un cervello etichettato come anormale. Ma Igor, un po' lento, lo ricorda diversamente. Quando il dottore gli chiede di chi è il cervello nel suo mostro, Igor risponde, Abby qualcuno... Abby Normale. Poi sentiamo la rabbia maniacale salire lentamente nella voce di Wilder mentre dice, Stai dicendo che ho messo un cervello anormale in un gorilla lungo due metri e mezzo? È questo che mi stai dicendo? E procede a strangolare Igor proprio come il mostro lo aveva strangolato, seguito da una breve ripresa dell'esilarante sciarada della precedente sequenza di strangolamento.
5Damigelle d'onore: avvelenamento da cibo
Già nel 2011, Damigelle d'onore è uscito nelle sale e il mondo non è mai stato lo stesso. Ha dimostrato ai dubbiosi che le commedie dominate dalle donne possono funzionare (ha guadagnato $ 288,4 milioni con un budget di $ 32,5 milioni), ha spinto l'attrice protagonista e co-sceneggiatrice Kristin Wiig da Sabato sera in diretta da star a star del cinema, ha reso Melissa McCarthy una star e ha vinto il Golden Globe per il miglior film – Musical o Commedia. Inoltre, il nuovo acchiappa fantasmi probabilmente non esisterebbe senza di essa.
La scena dell'intossicazione alimentare è assolutamente disgustosa e assolutamente esilarante. La festa nuziale sta guardando i vestiti in una boutique di lusso dopo un pasto quando improvvisamente la loro pelle sembra appiccicosa, le viscere iniziano a brontolare e Megan di McCarthy si solleva con un tocco di flatulenza in più. Improvvisamente, le altre donne sperimentano gli stessi sintomi. Poi si spostano in bagno, con grande costernazione della commessa, e l'inferno si scatena, letteralmente, dalle loro viscere. Con il water preso, McCarthy si siede sul lavandino, gridando Guarda lontano! Nel frattempo, Wiig, cercando di sembrare a posto perché ha scelto il ristorante, afferma dolorosamente che vorrebbe uno spuntino perché sta così bene, nonostante suda e la sua pelle stia diventando grigia. Alla fine, la sposa, interpretata da Maya Rudolph, esce dal negozio e si accovaccia nel mezzo di una strada trafficata per occuparsi degli affari.
4NAKED GUN 2½: L'ODORE DELLA PAURA: SCENA DI SESSO
Il team Zucker-Abrams-Zucker che ci ha portato l'ilarità del Aereo i film sono tornati nel 1988 per portarci La pistola nuda: dagli archivi della squadra di polizia , basato sulla loro serie TV di breve durata del 1982 Squadra di polizia! Il primo film è stato così divertente che è stato un successo di critica e spettatori, così sono andati avanti e hanno realizzato il primo di due sequel nel 1988: l'assurdamente intitolato Naked Gun 2 ½: L'odore della paura .
come faccio a svuotare la cache sul mio ipad
È una chiamata difficile, ma contiene probabilmente la scena isterica più risata della serie, quando Frank Drebin (Leslie Nielsen) e Jane Spencer (Priscilla Presley) fanno i cattivi. Per prima cosa, un piccolo preliminare: una folle parodia della famigerata scena sensuale della ceramica di pot Fantasma , solo che è molto meno sexy. Se riesci a guardare oltre la differenza di età di 100 anni, il sexy viene prima interrotto da un misterioso terzo paio di mani, quindi in qualche modo i loro piedi entrano in azione. Quando tolgono le mani dall'argilla, schizza disgustosamente su di loro, ma parte di ciò che lo rende divertente è che a loro non importa, sono troppo occupati a pomiciare. Poi, dal nulla, Frank, sulla sessantina, ha improvvisamente il torso di Arnold Schwarzenegger. Jane intento a infilare la mano nei suoi jeans e tira fuori... argilla molliccia? È solo bizzarro, e lo sguardo soddisfatto di Frank sigilla l'ilarità. E, infine, suggellano l'accordo con un montaggio di ridicole metafore sessuali, dai fiori che sbocciano ai treni che entrano nei tunnel alle palle di cannone umane fino a un hot dog che viene messo in un panino.
3ANCHORMAN: NEWSCASTER BRAWL
Potrebbe essere una sorpresa che Anchorman: La leggenda di Ron Burgundy non ha nemmeno guadagnato $ 100 milioni durante la sua uscita nelle sale nel 2004 (ha guadagnato $ 90,6 milioni). Dopotutto, è diventata una commedia altamente citabile e ha generato un sequel, Anchorman 2: The Legend Continues , nove anni dopo ha fruttato ben 173,6 milioni di dollari.
Il sequel ha anche ripreso il folle giornalista battle royale dell'originale, ed è stato buono di per sé, ma non c'è modo di battere i cameo inaspettati e la pura ilarità dell'originale. In esso, i giornalisti maschi sono giù di morale e si perdono mentre cercano un negozio di abiti. Ma arriva una squadra di giornalisti rivali fuori per un giro in bicicletta senza una ragione apparente, guidata da Vince Vaughan in un cameo, e i rivali prendono in giro i nostri eroi. All'improvviso, tutti tirano fuori le armi che inspiegabilmente hanno nascosto nelle loro tute. Ron (Will Ferrell) chiede, Brick, dove hai preso una bomba a mano? Dopey Brick (Steve Carell) risponde, Non lo so. Ma arriva la squadra ben armata di Luke Wilson. Poi Tim Robbins'. E il team di notizie in lingua spagnola di Ben Stiller. Ron dichiara che c'è una regola per questa battaglia di giornalisti viziati: Nessun tocco dei capelli o del viso. Improvvisamente è un full-on Cuore impavido incontra West Side Story scena di combattimento, con cavalli, reti, ragazzi che vengono dati alle fiamme, forconi impalati e arti recisi. Ma quando sentono le sirene, si arrampicano. Stacco in ufficio, quando Ron mette la ciliegina sulla torta, affermando in modo esilarante l'ovvio, Ragazzo. Ciò è aumentato velocemente.
DueScemo e più scemo: HARRY'S TOILET FIASCO
Come scegli una singola scena da un film traboccante (gioco di parole) di scene di risate a crepapelle? Vai in bagno, ecco come. È sempre una buona regola empirica: in caso di dubbio, vai in bagno. Umorismo da toilette, cioè. E qui, non stiamo parlando solo di umorismo da toilette in senso concettuale, come in qualsiasi tipo di umorismo che abbia a che fare con parti del corpo o fluidi corporei e rifiuti. Stiamo parlando di umorismo da toilette letterale.
Quando si tratta di Harry (Jeff Daniels) e Lloyd (Jim Carrey), gli eroi di Scemo e più scemo (1994), dire loro di sentirsi a casa è la cosa peggiore che puoi fare. Sono abbastanza pazzi in un ambiente formale (vedi gli smoking blu e arancioni). Quindi, quando Mary (Lauren Holly) dice a Harry di sentirsi a casa e le sue viscere iniziano a brontolare, lui fa rapidamente il suo bagno a casa sua – una casa che nessun essere vivente vorrebbe mai più avvicinarsi dopo che lui ha fatto a modo suo . Quando l'orribile pasticcio è finito e Harry si rilassa sul trono, è solo allora che Mary gli dice che il water è rotto. Mentre lei lo aspetta, le sue scuse sono esilaranti. mi stavo solo radendo ; lei lo sente smontare il gabinetto e lui afferma, Sto solo, mi sto lavando i denti ; e, infine, quando versa dalla finestra il contenuto fumante del gabinetto, mente, sto facendo i gargarismi!
1MONTY PYTHON E IL SANTO GRAAL: IL CAVALIERE NERO
https://youtu.be/dhRUe-gz690Restringere solo una scena di Monty Python per questo elenco è un compito difficile. Gran parte del loro umorismo, è vero, è un gusto acquisito, e questa scena potrebbe non fare eccezione. Il significato della vita dei Monty Python ha fatto esplodere il signor Creosote, ha fatto esplodere graficamente il sesso e trova il pesce, e Vita di Brian era blasfemamente spaccalegna. Ma questo strappo (gioco di parole) scena ruggentemente rauca da Monty Python e t lui Santo Graal (1975) prende la torta per noi.
Re Artù (Graham Chapman) sta cavalcando il suo finto cavallo attraverso la foresta quando si imbatte nel temuto Cavaliere Nero (John Cleese) che trafigge la testa del suo nemico. Impressionato, Sua Altezza Reale invita il vincitore a unirsi a lui nella sua corte a Camelot. Silenzio da B.K., che resta fermo e indifferente. Mi rendi triste, risponde il re respinto dei Britanni. Ma B.K. non lo lascerà passare, quindi Arthur non ha scelta. È tempo di combattere. Sguainano le loro spade e Arthur evita i tagli intimidatori e troppo sicuri di sé del Cavaliere Nero con comica facilità. In poco tempo un semplice colpo strappa (vedi gioco di parole sopra) il braccio sinistro del cavaliere, facendo fuoriuscire il sangue. Ed è nelle calme reazioni del Cavaliere Nero mentre Arthur taglia facilmente un arto dopo l'altro, che sta la vera ilarità di questa scena. È solo un graffio. ho avuto di peggio. È solo una ferita superficiale. E, infine, quando è solo un busto con una testa, e Arthur se ne va vittorioso, il Cavaliere Nero grida: Ti stacco le gambe a morsi!