Dal primo momento in cui Agnes, AKA Agatha Harkness ha cantato la frase 'È stata sempre Agatha', i fan hanno capito che non sarebbero stati in grado di togliersela dalla testa. In effetti, la melodia incredibilmente orecchiabile è diventata immediatamente una sensazione su Internet, così grande che ha quasi rivaleggiato con l'altrettanto avvincente 'Toss a Coin to Your Witcher' dell'anno scorso.
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cani da guerra basati su una storia vera
'Agatha All Along' continua una lunga tradizione di melodie malvagie che finiscono per essere proprio come se non più memorabili delle loro controparti eroiche. Che sia per la loro essenza più grande della vita o per la loro premessa sfacciatamente egoista, queste canzoni si classificano come alcuni dei più grandi successi nella cultura pop.
'Agatha All Along' Da Wandavision
Interpretato dalla brillante Kathryn Hahn, 'Agatha All Along' è un I Munster -melodia ispirata che appare negli ultimi secondi di Wandavision E' il settimo episodio. In linea con gli omaggi dello show alle sitcom, la canzone è un'ode giocosa al ruolo di Agatha come maestro manipolatore della serie.
Nonostante la sua breve durata, 'Agatha All Along' divenne rapidamente un successo, grazie ai testi accattivanti e alla consegna e alle espressioni facciali di Hahn. Scritto dai super talentuosi Kristen Anderson-Lopez e Robert Lopez, che ha anche scritto Congelato 's 'Let It Go', questa melodia affascinante avrà sicuramente una lunga vita anche dopo Wandavision conclude la sua stagione di nove episodi.
'Dentista!' Da La piccola bottega degli orrori
Orin Scrivello, DDS, è un dentista sadico, ossessionato dal protossido di azoto e uno degli antagonisti del classico cult La piccola bottega degli orrori . È il terribile fidanzato della protagonista femminile Audrey ed è stato brillantemente interpretato da Steve Martin nell'adattamento cinematografico del 1986.
Orin ottiene un grande numero musicale, 'Dentist!', in cui i suoi istinti disumani e brutali prendono i riflettori. Martin ne apprezza chiaramente ogni secondo, offrendo un trionfante esercizio al campo. Lo scorso anno sono circolate voci su Chris Evans che avrebbe assunto il ruolo di Orin nel remake del musical, qualcosa che il pubblico adorerebbe sicuramente vedere.
'(The Legend Of) Miss Baltimore Crabs' da Hairspray
Lacca per capelli trasmette con successo un messaggio potente e pertinente all'interno di un gioco musicale allegro ed energico. Racconta la storia di Tracy Turnblad, un'adolescente di talento che si unisce a una crociata contro la segregazione razziale. L'antagonista del film, Velma von Tussle, è una direttrice di stazione razzista e bigotta che è contraria all'uguaglianza.
Interpretato con gelida perfezione da Michelle Pfeiffer nell'adattamento per il grande schermo del 2007, Velma nasconde il veleno sotto l'idea di perfezione. Il suo grande numero musicale, '(The Legend of) Miss Baltimore Crabs', è sia una brutta celebrazione dei suoi trionfi passati sia una meschina abbattimento di tutti quelli che non approva.
'Tornerai' da Hamilton
Re Giorgio III non è esattamente il cattivo in Hamilton , ma è certamente una figura antagonista. Il monarca d'Inghilterra sempre più instabile, George fa diverse apparizioni durante lo spettacolo, tutte per dare la propria interpretazione degli eventi che si svolgono dall'altra parte dello stagno.
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Il suo grande numero, 'Tornerai', è deliziosamente inquietante e affascinante e inquietante. Eseguita da un Jonathan Groff dalla faccia altrimenti lapidata, la canzone menziona come George vede l'America come un paese pieno di bambini perduti e indifesi che dipendono da lui. I testi sono intelligenti e intrisi di umorismo sardonico e la consegna di Groff li esalta per produrre una canzone davvero memorabile in un musical pieno di loro.
'Amici dall'altra parte' da La principessa e il ranocchio
La leggendaria voce di Keith David viene utilizzata alla perfezione in questo numero fresco e dinamico del gioiello Disney La principessa e il ranocchio . David, nel suo ruolo di voodoo bokor Dr. Facilier , interpreta 'Friends On the Other Side' come un modo per incantare il principe Naveen a rinunciare alla sua forma umana.
che è morto di recente sui morti viventi
Una delle canzoni dei cattivi più memorabili della Disney, 'Friends on the Other Side' è un numero eccellente. Con una spettacolare sequenza immersiva ad accompagnarlo, il numero uno dei momenti salienti del film.
'Epiphany' da Sweeney Todd: Il diabolico barbiere di Fleet Street
Uno dei musical più oscuri di Stephen Sondheim, Sweeney Todd racconta la storia di Benjamin Barker, un uomo che torna a Londra dopo essere stato ingiustamente incarcerato, solo per scoprire che sua moglie è apparentemente morta in sua assenza. Arrabbiato, giura vendetta contro il mondo intero con la furiosa 'Epifania'.
Interpretato con rabbia roca da un Johnny Depp mai migliore, la discesa nella follia di Sweeney è perfettamente catturata in tre minuti e sedici secondi. 'Epiphany' è un punto di svolta nel musical in quanto è il momento in cui Todd decide di dare inizio alla sua follia omicida, punendo con furia da Grand Guignol ogni persona che visiti la sua sedia.
'Nel buio della notte' da Anastasia
Una gemma animata criminalmente sottovalutata, Anastasia sta trovando nuova vita grazie alla sua presenza in Disney+. Un adattamento altamente sterilizzato ed estremamente sciolto della leggenda della granduchessa Anastasia, segue un'orfana diciottenne di nome Anya, che si unisce a una coppia di truffatori mentre si recano a Parigi per incontrare l'imperatrice vedova.
come guardare la terza stagione di Young Justice
Sono cacciati dal non morto Rasputin, trasformato in un malvagio stregone nel film. Rasputin, un cattivo carismatico e divertente anche se poco attraente, ottiene la canzone perfetta per mostrare le sue migliori qualità. L'accattivante e creativo 'In the Dark of the Night' presenta un perfetto equilibrio tra tristezza e fascino che trasforma il così così Rasputin in un memorabile cattivo animato.
'Sei un cattivo, signor Grinch' da How The Grinch Stole Christmas del Dr. Seuss
Un protagonista che è anche, a tutti gli effetti, una figura malvagia per la maggior parte della sua storia, il Grinch è una creatura verde, pelosa, panciuta, a forma di pera che odia il Natale. Cattivo e scontroso, il Grinch è tenero come un cactus e affascinante come un'anguilla.
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Lo speciale dei cartoni animati del 1966 Come il Grinch ha rubato il Natale del Dr. Seuss ha introdotto l'ormai iconica melodia 'You're A Mean One, Mr. Grinch'. Eseguito con una grandezza drammatica che si adatta perfettamente ai testi sardonici, il basso potente di Thurl Ravenscroft va di pari passo con la canzone, creando uno spettacolare esercizio di aggressività passiva da cartone animato.
'Povere anime sfortunate' da La Sirenetta
Il film che ha dato il via al Rinascimento Disney, La Sirenetta è uno dei più grandi trionfi della Disney. Racconta la storia di una vivace sirena che si avventura nel mondo umano per guadagnarsi l'amore di un principe. Il film è esaltato dalla sua musica ispirata a Broadway, che produce molti successi come 'Under the Sea' e 'Part of Your World'.
La cattiva del film, queer e icona della cultura pop, Ursula, ottiene il suo numero musicale. Un inno potente e opportunamente inquietante alla malvagità, 'Poor Unfortunate Souls' è un esorbitante flex di potere. La canzone inizia stranamente calma e allegra, prima di raggiungere un possente crescendo che minaccia di travolgere. Aiutato dalla performance gonzo di Pat Carrol, 'Poor Unfortunate Souls' è sicuramente uno dei più grandi momenti musicali del cinema.
'Hellfire' dal gobbo di Notre Dame
Nel pantheon dei film Disney, nessuno è più oscuro o più inquietante di Il gobbo di Notre Dame . Esplorando temi come la discriminazione, il genocidio, l'antiziganismo, la lussuria e il peccato, Gobbo è uno dei film più audaci e sperimentali di Mouse House. Un adattamento molto sciolto del romanzo seminale di Victor Hugo omonimo, segue Quasimodo, il solitario campanaro di Notre Dame che sogna di essere accettato nella società.
Il cattivo del film, Claude Frollo, è senza dubbio la figura più inquietante e spaventosa della Disney. Un uomo lussurioso e odioso con un pericoloso complesso di Dio che si nasconde dietro una maschera di devozione, Frollo desidera l'eroina Esmeralda. La sua infatuazione si trasforma presto in ossessione e sfoga i suoi sentimenti folli e incontrollabili con 'Hellfire'. Con figure ammantate che cantano in latino e una spettacolare esibizione di fiamme e immagini religiose, 'Hellfire' è un trionfo dell'animazione, un mix perfetto di elementi visivi e vocali che lo incoronano davvero come la migliore e più malvagia canzone del cattivo nella storia del cinema.
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