Mentre alcuni critici deridono il vuoto percepito dello stile cinematografico basato sui riferimenti di Quentin Tarantino, la maggior parte ha elogiato la capacità del regista di combinare varie immagini, suoni e idee dei film precedenti e fonderli insieme per creare qualcosa che sembri nuovo.
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Ha il merito di essere stato uno dei precursori del cinema hollywoodiano postmoderno, prendendo elementi familiari dal passato, stravolgendoli e ricontestualizzandoli per il pubblico contemporaneo. L'apice di questo stile è Pulp Fiction , il secondo lungometraggio del regista, che ha decostruito il film poliziesco americano e lo ha rimesso insieme con uno stile brillante e rivoluzionario.
Pulp Fiction è il migliore: quasi ogni singola scena è iconica
A parte alcuni passi falsi nella sottotrama di Fabienne e un tratto durante l'indagine di Marsellus su Butch che esiste come tessuto connettivo tra le tre storie, quasi ogni singola scena in Pulp Fiction è iconico.
Ci sono abbastanza linee memorabili , personaggi amati e momenti accattivanti in Pulp Fiction che il film ha a malapena un secondo noioso.
Alternativa: Iene
Molti fan di Tarantino sostengono che il primo film del regista sia ancora il migliore. Girato con un budget ridotto per lo più in un'unica location, Le Iene ' la narrazione limitata e guidata dai personaggi pone più enfasi sulle performance e sui dialoghi rispetto a un'epopea tentacolare e piena di azione di Django O Bastardi proporzioni.
La questione dell'identità del poliziotto sotto copertura dà Le Iene un motore intrigante per mantenere l'attenzione del pubblico, mentre la dinamica padre-figlio condivisa da Mr. White (Harvey Keitel) e Mr. Orange (Tim Roth) fornisce una vera sostanza emotiva. Inoltre, la scena della tortura di Stealers Wheel è uno dei più grandi momenti cinematografici di tutti i tempi.
Pulp Fiction è il migliore: ha reso popolare il postmodernismo
Il cinema degli anni '90 era segnato dall'ascesa del postmodernismo e quell'ascesa è iniziata con Pulp Fiction l'atteggiamento veloce e sciolto nei confronti delle regole del fare film e il suo affetto per elementi familiari della storia del cinema.
Il fascino autocosciente, l'arguzia caustica e litania di riferimenti alla cultura pop In Pulp Fiction ne fanno un capolavoro del cinema postmoderno e una delle sue voci più rivoluzionarie.
Alternativa: Jackie Brown
I fan di Fargo secondo quanto riferito, furono indignati dal prossimo film dei fratelli Coen, Il Grande Lebowski , che era molto più stravagante e stravagante del loro lavoro precedente. È successo il contrario con il seguito di Tarantino Pulp Fiction , Jackie Brown , che è stato respinto dagli spettatori per essere meno stravagante e stravagante del suo ultimo film.
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Tuttavia, mentre Jackie Brown non raggiunge le altezze del seminterrato del banco dei pegni di Pulp Fiction è contenuto per adulti, è facilmente il film più maturo di Tarantino. Adattando il lavoro di un altro scrittore, quello di Elmore Leonard Rum Punch , ha frenato Tarantino e gli ha dato dei limiti con cui lavorare in modo creativo. Ha anche fornito il veicolo di ritorno perfetto per l'icona dello schermo Pam Grier e presenta una delle migliori interpretazioni del compianto, grande Robert Forster.
Pulp Fiction è il migliore: ha ridefinito la sceneggiatura
C'è una storia nel libro di Patton Oswalt Demone del grande schermo sul guardare Pulp Fiction con Marc Maron. Dopo che il film è finito e Oswalt è tornato a casa, Maron ha ceduto, devo andare a casa e bruciare quella sceneggiatura su cui stavi lavorando? È una buona battuta, ma ricorda anche che il secondo sforzo registico di Tarantino ha ridefinito la sceneggiatura.
All'improvviso, questa forma d'arte limitata che in precedenza si era attenuta a un rigido insieme di regole è stata spalancata. Tutto era possibile: narrazione non lineare, commedia dark, protagonisti antipatici, ecc.
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Alternativa: Uccidi Bill
Sebbene Uccidi Bill è stato rilasciato in due parti, è essenzialmente un film. Tarantino è il custode della propria filmografia e la conta solo come una singola voce. Mentre la maggior parte dei film di Tarantino può essere classificata in base a uno o due generi ( gli otto odiosi è un mistero occidentale, Prova di morte è uno slasher di carsploitation ecc.), Uccidi Bill è una delle sue uniche voci che trascende il genere. Uma Thurman porta una vera umanità alla Sposa e il dolore che ha attraversato nel bel mezzo di tutto lo spettacolo del grindhouse.
Le scene di combattimento richiamano i film d'azione dei fratelli Shaw, la cinematografia del deserto rende omaggio agli spaghetti western di Sergio Leone, c'è una brillante sequenza anime, la tuta gialla è strappata Gioco della morte e la trama basata sulla vendetta fa riferimento a tutto quanto sopra. Le lunghe sequenze di dialoghi - una rarità nel cinema d'azione - e le eccentriche gag tagliate sono puro Tarantino.
Pulp Fiction è il migliore: è completamente originale
Molti film di Tarantino possono essere ricondotti a uno specifico genere o stile che il regista sta emulando. Bastardi senza gloria è la versione di Tarantino di un film d'azione della Seconda Guerra Mondiale, ragazzi in missione, Le Iene è la versione di Tarantino di un film di rapina, ecc.
Ma Pulp Fiction è del tutto originale, incapsulando lo stile del regista invece di provare a copiare quello di qualcun altro - ad eccezione dello stile dei veri scrittori pulp, ovviamente - con un formato antologico, una sensibilità comica nera come la pece e un universo immaginario che è interamente proprio di Tarantino.
Alternativa: Django Unchained
Lo stile di Tarantino è caratterizzato dal riportare in America le tecniche cinematografiche delle interpretazioni straniere dei generi americani (i gialli francesi, i western italiani, ecc.). Ha fatto apertamente riferimento agli spaghetti western dall'inizio della sua carriera, ma non ha realizzato un vero e proprio western - o Southern, come lo chiamava lui - fino al suo settimo lungometraggio, Django Unchained .
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Usando le tattiche brutali e intrise di sangue di registi come Leone e Corbucci, Tarantino ha affrontato senza mezzi termini il capitolo più brutto della storia americana. L'accattivante svolta di Jamie Foxx mentre Django dà filo da torcere alla Sposa come il più grande vendicatore del verso di Tarantino, mentre Leonardo DiCaprio e Samuel L. Jackson lo affrontano con due dei cattivi più sinistri del verso di Tarantino.
Pulp Fiction è il migliore: è la dichiarazione cinematografica definitiva di Tarantino
Tutto ciò che Quentin Tarantino ha sempre voluto dire con il cinema e sul cinema è riassunto in Pulp Fiction . È un film tipicamente americano che attinge da vari stili cinematografici d'oltremare che, a loro volta, sono stati tratti da stili cinematografici americani ancora più antichi.
Tarantino ha sempre voluto realizzare spaghetti western che non fossero necessariamente ambientati nel Vecchio West, e Pulp Fiction è uno spaghetti western urbano che cattura la Los Angeles degli anni '90.
Alternativa: C'era una volta a Hollywood
Sulla superficie, C'era una volta a Hollywood è un film di ritrovo - a metà tra un dramma e una commedia - che si svolge nell'industria cinematografica. Ma è anche una fiaba visivamente lirica, ambientata nelle strade assolate della Los Angeles degli anni '60 come Tarantino la ricorda dalla sua infanzia, che riscrive una parte straziante della storia. Alcune sequenze saltano i generi a metà film: la scena di Spahn Ranch è uscita direttamente da un film dell'orrore, mentre il pestaggio finale diventa brevemente un attore di sfruttamento che si crogiola nella brutale giustizia del vigilante.
Leonardo DiCaprio e Brad Pitt sono assolutamente avvincenti nei ruoli principali di un attore insicuro che si trova in un pericolo immaginario e la sua controfigura si trova in un vero pericolo, culminando in uno dei finali più soddisfacenti di tutti i tempi.
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